一、西江月·中国男足(论文文献综述)
谷玥瑶[1](2018)在《现象场中交织的主体 ——中超联赛的现象学研究》文中提出足球作为一项具备艺术气质的竞技运动,全面刺激着我们的感官,作为最具有“直观”特性的一项运动,它天然适合并期待着现象学对它的理论关照。而作为身体看与被看聚焦的现场,更是与法国现象学代表人物梅洛·庞蒂身体现象学所描述主体间的现象世界十分的契合。而本文将着力用现象学的视角去透显中超的现象场中,主体意识与世界、身体与世界、主体与他者是怎样一种的交织旋进的关系,继而推进中超联赛的进行、意义的持续诞生。在知觉现象学中,机体和环境是一个整体,行为本身就是对环境的一种敞开,环境是一个富有意义的情境场,梅氏依据行为是依附于具体环境还是独立于环境之上将行为划分为从低到高的三种形式,以及对应的三层秩序。本文的第一部分正是依照中超游戏这三种行为形式进行划分,来明晰中超足球游戏是怎样一个在主体身体、精神与世界交织的过程中创造、生成美的过程。其次,笔者在中超的现象场中剥离出两个影响较大的力的主体——球员和球迷。其中球员的身体是中超世界中目光和注意力的焦点,他们与中超世界相互蕴含的关系主要呈现在身体与现象场中背景空间、时间的交织旋进,而球迷更多的是意识、精神通过视线的倒错与中超世界的交织。在这里球迷和球员不是看与被看的关系,而是主体间一种的“视域的融合”,横向交错的维度是球场上可见者与视见者互为主客体,或者说所有被看的主体同样也是视看的发出者;纵向交错的维度是主体所具备的历史性、沉淀的文化性、“前意向性”通过在场的行为生成即时的意义。最后,论文谈及中超联赛中每一支球队在这个境遇中都互为他者,不同的球队之间表面上是一种对抗和冲突的关系,但彼此之间所蕴含的风格的相似性与绝对竞技能力的保证也更深刻的揭示了主体间共存的基础,中超世界中的他者实际上为我存在。最终我们发现,中超现象场中主体-客体的二元性逐渐模糊和消融,所有的主、客体、他者在其中都在视线交错中跃升为交互主体间性。其中所有身体的行为和文化积淀的目光在球场上相互灌注,反转折叠,交织旋进中迸发出中国足球的独特意义和味道。
王钊[2](2014)在《马派相声在西安的发展研究》文中提出相声是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。2006年,相声被列为北京市首批市级非物质文化遗产。马三立(1914-2003)是我国相声表演大师,曾任中国曲艺家协会顾问,天津市曲艺家协会名誉主席。在长期的艺术实践中潜心探索,创立了独具特色的“马派相声”。1937年,抗日战争爆发,马派弟子、天津相声演员张玉堂等一批京津一带曲艺艺人陆续内迁来到西安,从街头卖艺开始在西安传播“马派相声”。相声本分两派:京派“帅”、津派“怪”,到西安后结合西北民风民俗,逐渐形成了西北派的“迈”(豪迈)。到解放前期,西安东五路、民乐园一带集中着几十家曲艺茶园。经过建国后的改革和发展,西安相声逐步得到的全国业界和观众的认可。几十年间,马派相声弟子已经在西安生根发芽,目前已成立了数十家相声专业、业务团体,在艺术风格、创作改编、表演方式上逐步形成了自己的特色。本文按照西安相声的发展轨迹和阶段性特点,把“马派相声”在西安的传播和发展分为三个时期,即:抗日战争内迁到文革前期、文革后期到电视相声的兴起、相声低谷后重回剧场,在梳理相声本土化规律的同时,研究当下时代,如何在传承和发展中保护相声,不断增强其生命力,让其更好的为社会和群众服务。最后,文章从坚持艺术创新、保持自身特点、结合地域文化、建立产业链条四个方面,对其今后发展和保护提出意见和建议。
于永森[3](2010)在《论豪放》文中指出“豪放”是中国传统文化孕育的具有独特内涵和鲜明民族特色、反映着一种积极刚健精神风貌和审美意识的美学范畴,它在中国古代的社会人生、思想精神和文学艺术中占有重要位置。从古至今,对“豪放”的研究基本上都局限在词学的领域之内,而对其前期的发展嬗变及内在的深厚内涵,则很少有人研究。把“豪放”作为一个美学范畴来进行全面探讨的,更属阙如。本文主要分为两大部分:一是力图从美学范畴本体研究的角度出发系统而全面地探讨了“豪放”的发展、嬗变的历史,根本思想精神、哲学辩证法精神和诗学精神,内涵和生成,及其在文学艺术中的表现,等等内容;一是集中研究了“豪放”范畴涉及到的主要理论问题,探讨了“豪放”和“婉约”(及与此有关的“本色”、“中和”等范畴)的有关理论问题,进而确立“豪放”的价值及其在古代诗学、美学中的地位,为中华民族新的审美理想的建立,提供有益的参照。文章共分为十个部分:导言:主要探讨了“豪放”作为一个美学范畴在中国古代美学及范畴中的地位及本文选题的由来,关于“豪放”范畴研究的情况综述及研究“豪放”的逻辑起点,阐明了本文研究的方法和逻辑思路。第一、二章:主要探讨了“豪放”的形成和嬗变。“豪放”萌芽于先秦中国传统文化奠基的历史时期,是社会礼法制度逐渐加强、腐朽并形成对人性的压抑和束缚的产物。其中“放”的一面最先起步发展,并在老庄思想中得到体现;而“豪”的生成则主要是儒家思想的影响,尤其是其积极入世的精神和社会理想。“豪放”在魏晋人的自我意识初步觉醒的历史时期产生和发展起来,经过南北朝及隋代的酝酿,在唐代的文学艺术中得到了较大发展和体现。宋代是“豪放”发展为一个基本美学范畴的时期,尤其在词这种文体中得到了极大的发展并趋于成熟,但是它在当时人们的审美意识中并不占有正宗的位置,且为正统的审美意识所排斥。元曲之中则是以“豪放”为特点的文学作品占据了主流地位,曲本身的形式即有着“豪放”的特点。而随着诗歌——即很大程度上是以主体的抒情为主的文学体式——在封建社会后半期的衰落,代言体的戏曲和小说的兴起,加上中国封建社会后半期思想越来越趋于保守和缺乏创造创新精神,“豪放”的盛极而衰也就不可避免了。第三章:主要论述了“豪放”的根本思想精神、哲学辩证法精神和诗学精神三个方面。“豪放”范畴的根本思想精神是指儒、道互补、取长补短、意在现实的积极人生境界;哲学辩证法精神是指中国封建社会后半期民族审美意识对“中和”之美的偏离和歪曲,在很大程度上背离了以《易传》美学为代表的刚健积极精神;诗学精神是指诗“可以怨”的精神,在传统的偏于柔弱消极静态的审美意识影响之下,以“温柔敦厚”为特点的传统诗学对于“豪放”进行压抑和排斥,“豪放”范畴成熟于宋代并与“婉约”相对待,是这个过程之中的一个关键环节。第四章:主要探讨了“豪放”概念的义界、内涵及内在结构合成。“豪放”在义界上有广义与狭义之分,而作为审美范畴的“豪放”,主要体现在其狭义上,其核心内涵是“不受拘束”;广义上的“豪放”是“壮美”的象征,它和其他一系列“壮美”范畴一起构成了“壮美”的风格,而在宋代以后“豪放”成熟为一个基本美学范畴之后,则成为这些“壮美”范畴的核心范畴。“豪放”作为一个美学范畴,其内涵涉及三个层面:内在精神层次的意义,表现为人对于腐朽礼法制度的反抗和超越;艺术表达层次的意义,表现为作者主体对于过时的规律和相对真理的超越;风格层次上的意义,表现为对“婉约”和“优美”风格的突破和超越。“豪放”的内在结构是由“豪”和“放”两部分按照“中和”之美的规律结合在一起的,而这一结果是由中国传统文化精神和美的规律两方面的因素促成的。“豪放”的生成,可以用“‘志’(理想,包含‘小我之情’→‘大我之情’的生成过程)→‘气’→‘豪’→‘放’”这样一个流程来阐释。“豪放”生成的主体方面的原因主要是人的志意理想促成了内在的“气”的积聚,而客观方面的原因则主要是和地域、社会、时代、心境及其他物质因素——尤其是酒联系着的。第五章:以具体的故事或文学作品为例,阐述了“豪放”在文学艺术中的具体表现及其主要美学风格特点。“豪放”之美集中的文学艺术,主要是诗歌和绘画、书法等等领域。“豪放”作为一个美学范畴,主要有三个特点:鲜明而强烈的主体性精神特征;盛大而充沛的内在气蕴和外在气势;直抒胸臆、淋漓尽致的表达方式。第六章:主要探讨了“豪放”和一些容易混淆的美学范畴之间的区别与联系,至于明显与“豪放”区别开来的范畴,则不在探讨范围。“豪放”和“中和”之美的辨正,主要论述了“豪放”是“中和”之美的一种形态,而且是其较为健康和积极的一种形态,它在哲学的高度上秉承并代表着《易传》刚健积极为主的“中和”之美一路。和“壮美”的辨正,主要论述了“豪放”是一种最富有主体性精神的“壮美”。和“崇高”的辨正则主要指出“豪放”可以被主体以外在的形式上直接表现出来,而“崇高”只能在主体或审美对象的内心产生;“豪放”产生的根源是主体的“志”(理想),是独具中国传统文化特色的“儒”、“道”两家思想互补的一个结晶,而“崇高”产生的根源则是主体对外在世界的“恐惧”,以及由此带来的对于命运和虚无的思考,最终达到对“有限”和“无限”的超越;“豪放”的主体通过积极介入现实社会生活而得到自身精神境界的提升,而“崇高”的主体则往往是通过悲剧性的毁灭来得到精神境界的升华;综合比较起来,“豪放”更具有现实性,而“崇高”则往往带给人们强烈的心灵震撼,对现实生活并无多大的改变。和“浪漫”的辨正主要是与西方的“浪漫主义”文艺思潮来进行的,指出两者主要内容和历史地位不同,“浪漫主义”的核心思想是个性解放,其主体资产阶级最终推翻封建制度而成为统治阶级,具有特定的历史内容和历史地位,仅仅兴盛于十九世纪初数十年的时间,而“豪放”则是以主体强烈的现实意识和社会责任感为中心进行变革和创新的一种体现,它在中国古代始终没有脱出封建制度及其思想的控制,贯穿了整个封建社会的历史,具有更为旺盛的生命力和现实基础。第七、八两章:主要研究了“豪放”在中国诗学史上的一些理论问题,这些理论问题基本上都是在“豪放”范畴成熟之后的宋代以后产生并发展起来的,和“豪放”的对立范畴“婉约”有着密切的联系,本部分研究的六方面的问题,都以这个问题为基础。具体的观点有:“豪放”是对“婉约”的突破与发展;“豪放”词可以兼有“婉约”词之长,反之“婉约”词要兼有“豪放”词之长则甚不易,这是由于受到主张“婉约”为词的正宗或本色的观点的限制,研究历史上的词人词作,可以更为清晰的看出这一点;“豪放”和“婉约”一样,既能在词这种文体中具有“本色”的地位和性质,同时在元曲中,又具有独一无二的“本色”的地位和性质;用“诗化词”来贬低“豪放”词并非词这种文体的“本色”的观点,并不能成立,相反,词只有在一种向大诗学(即诗、词、曲同为一种诗歌体裁的阶段性形式)发展的趋势上,才能提升其文学境界和思想境界;“豪放”和“婉约”二分法具有重要的理论意义,近、现代一些认为这种二分法过于简单的观点,其实并未认识到这种二分法的独特贡献,即它对于“豪放”范畴成熟的关键意义的揭示;“豪放”作为一种内在的精神,内在的推动着从诗到词、从词再到曲的文体变化历程,在各个文体阶段上,“豪放”都有自己独到的特色,发挥不可替代的作用。第九章:主要阐述了在民族审美意识重建的宏观视野下,“豪放”美学范畴研究的现代意义。“豪放”和中华民族新时期文化复兴和审美意识大方向的重建,具有内在的必然联系,并将起到无可替代的作用,我们的时代需要建立一种积极进取的以“阳刚之美”为主要风貌的审美意识,以促进国家和民族文化的全面创新和发展,而其中所具有的“豪放”精神的内核,是中华民族复兴的精神基础;“豪放”是我们批判的继承中国传统文化的基础,也是新时期开创中国新文学的前提条件,它对于人的发展,对于发展人从而使之达到更高的层次和理想境界,也具有特别重要的现实意义。
二、西江月·中国男足(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、西江月·中国男足(论文提纲范文)
(1)现象场中交织的主体 ——中超联赛的现象学研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
致谢 |
绪论 |
一、中超联赛的概况 |
二、理论综述 |
三、国内外相关研究现状 |
第一章 现象场中审美的中超 |
一、交织旋进的审美游戏本质 |
二、现象场的中超 |
1.物理场的中超 |
2.生理场的中超 |
3.精神场的中超 |
三、中超现象场整体的表达 |
1.三层秩序的交融 |
2.风格的隐匿 |
第二章 球迷与中超现象场的交织 |
一、视线的倒错 |
二、中超行动力极强的顾客 |
1.草根市场的涌动 |
2.庙堂力量的助推 |
三、球迷与比赛的“同谋关系” |
第三章 球员身体与中超现象场的交织 |
一、时间、身体空间和背景空间交织 |
二、身体空间与足球、背景空间的隔阂 |
三、身心的统一——生命秩序的建构 |
1.球员脆弱的心态—生命秩序的紊乱 |
2.大师与巨星的缺失——诗与散文的找寻 |
第四章 中超世界中主体与他者的交织 |
一、中超的间隙美学 |
1.球队间的间隙与褶皱 |
2.城市与球队间的褶皱与统一 |
二、区分的他者 |
三、中国足球的整体境遇 |
1.现象场中主体与他者的交织与共存 |
2.现象场外主体与他者的对抗与共建 |
总结 |
注释 |
参考文献 |
(2)马派相声在西安的发展研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景及意义 |
二、学术界关于相声的研究现状 |
三、研究方法 |
四、创新点与难点 |
第一章 特点鲜明的马派相声 |
第一节 马派相声的形成 |
第二节 马派相声在全国的传播 |
第二章 融入古城的苦于乐(1937年-1972年) |
第一节 初入古城 |
第二节 相声改革 |
第三章 成熟发展的喜与悲(1972年-2005年) |
第一节 相声的复苏和电视相声的迅速发展 |
第二节 电视相声的衰落 |
第四章 重回剧场的梦与醒(2005年—) |
第一节 “郭德纲现象”和西安相声剧场的兴起 |
第二节 西安相声剧场表演特点 |
第三节 相声小剧场的社会反响及存在问题 |
第五章 在西安更好的传承发展马派相声的途径 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读硕士学位期间科研情况 |
(3)论豪放(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
导言 |
第一节“豪放”在中国古代美学中的地位及选题缘起 |
第二节 “豪放”研究状况综述 |
第三节 “豪放”的逻辑起点、本文研究的方法及逻辑思路 |
第一章 “豪放”形成与嬗变的历史考察(上) |
第一节 先秦两汉:“豪放”的酝酿和萌芽 |
一、“豪放”在先秦的现实酝酿和文献实证 |
二、“豪放”在汉代文献中的初步汇流 |
第二节 魏晋隋唐:“豪放”的凸显和发展 |
一、“豪放”在魏晋主体意识自觉背景下的凸显 |
二、盛唐时期“豪放”的集中表现 |
第二章 “豪放”形成与嬗变的历史考察(下) |
第一节 宋元明清:“豪放”的成熟和盛极而衰 |
一、宋人审美理想影响下“豪放”美学范畴的成熟 |
二、“豪放”在元代文学中主流地位的确立 |
三、明代文艺境界对“豪放”的消解 |
四、“豪放”在清代的总结和整理 |
第二节 近、现代:“豪放”的勃发和“假借” |
一、“豪放”在近代文艺中的勃发 |
二、现代社会中的畸形现象对“豪放”的假借 |
第三章 “豪放”的根本思想精神、哲学辩证法精神与诗学精神 |
第一节 “儒、道互补”、意在现实——“豪放”的根本思想精神 |
第二节 刚柔并济、以刚健为主——“豪放”的《易传》美学哲学辩证法精神 |
第三节 诗“可以怨”——“豪放”的诗学精神 |
第四章 “豪放”的内涵与生成 |
第一节 “豪放”的义界(广义、狭义)和内涵 |
一、“豪放”义界(广义、狭义)的探讨 |
二、不受拘束,气盛使然——“豪放”的内涵及其三个层次 |
第二节“豪放”的生成 |
一、“豪放”的内在结构合成 |
二、“志”(或理想,含“小我之情”→“大我之情”)→“气”→“豪”→“放”——“豪放”生成的流程 |
三、影响“豪放”生成的主客观因素 |
四、如何更好实现“豪放”之“放” |
第五章 “豪放”在文艺中的表现及其美学风格特点 |
第一节“豪放”在文艺中的表现 |
第二节 “豪放”范畴的美学风格特点 |
一、鲜明而强烈的主体性精神特征 |
二、盛大而充沛的内在气蕴和外在气势 |
三、直抒胸臆、淋漓尽致的表达方式 |
第六章 “豪放”与相关美学范畴辨正 |
第一节 “豪放”与“中和”之美 |
第二节 “豪放”与“壮美” |
第三节 “豪放”与“崇高” |
第四节 “豪放”和“浪漫” |
第七章 “豪放”范畴主要涉及理论问题论辨(上) |
第一节 “豪放”对“婉约”的突破与发展 |
第二节 “豪放”词可兼有“婉约”词之长 |
第三节 “豪放”与“本色” |
第八章 “豪放”范畴主要涉及理论问题论辨(下) |
第一节 “豪放”与“诗化词” |
第二节 “豪放”、“婉约”二分法辨 |
第三节 “豪放”与诗体形式(诗、词、曲)的演进变化 |
第九章 “豪放”范畴的价值及其研究的现代意义 |
第一节“豪放”是中华民族以“壮美”为主要风貌的新的审美理想重建的重要精神 |
第二节 “豪放”精神是批判地继承和开创新文化、文学的前提条件 |
结语 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的学术(文学)论着 |
后记 |
四、西江月·中国男足(论文参考文献)
- [1]现象场中交织的主体 ——中超联赛的现象学研究[D]. 谷玥瑶. 四川外国语大学, 2018(11)
- [2]马派相声在西安的发展研究[D]. 王钊. 西藏民族学院, 2014(03)
- [3]论豪放[D]. 于永森. 山东师范大学, 2010(12)