一、现代技法与民族民间音乐的化合——论钢琴曲《多耶》的创作特征（论文文献综述）
马学文[1]（2020）在《樊祖荫五声性调式和声理论及其意义》文中研究说明樊祖荫五声性调式和声理论,作为中国作曲技法理论领域一个具有浓郁中国特色和丰富学术内涵的话语体系,以中国传统音乐形态、中国古代音乐理论、西方作曲技法理论为学理来源,得益于樊祖荫联通音乐创作和理论、从个案到整体、思辨的学术路径,呈现出独特的技术特征和理论特色,具有构建体系性认识框架、创立实践性研究模式、建立中国性话语体系等多方面的实践意义和理论意义。
张秋楠,张劲[2]（2020）在《侗族歌舞音乐与钢琴的交融——陈怡《多耶》音乐形象塑造》文中认为少数民族音乐百花争艳、各有特色,这种原生态的音乐被许多作曲家进一步挖掘和吸收后巧妙地编入不同类型的作品中,使其获得新的生命力。作曲家陈怡①大学时创作的钢琴曲《多耶》②,是一首既有浓郁侗族音乐风格又符合现代音乐审美的钢琴作品,陈怡运用现代作曲技法对侗族歌舞"多耶"的音乐元素进行了巧妙的模仿,使少数民族音乐在当代音乐背景下展现出"新形象"。这部作品是当代作曲家对民族音乐进行创造性的继承和发扬的成功典范。
王玲[3]（2019）在《新世纪广西钢琴作品研究文献综述》文中提出近代以来许多作曲家以广西民族音乐素材为音乐主题,将钢琴演奏技法、西洋作曲技法融合创编了一些优秀的钢琴音乐作品,体现了中国人的审美思维和独特的艺术追求,随着近年原创作品的不断增多,对广西钢琴作品进行理论研究显得愈发重要和紧迫。本文从微观的作品个案研究到宏观的创作、演奏总体特征两个层面厘清相关文献研究的概况,总结此论域中代表性的理论成果与实践经验,藉此为深化该领域的研究提供理论基础和数据参考。
李晓艺[4]（2019）在《试论陈怡钢琴作品《多耶》中的民族风格及演奏特点分析》文中研究表明陈怡的钢琴独奏曲《多耶》,是将二十世纪后现代作曲技法和中国的侗族音乐元素、京剧元素相结合创作的优秀钢琴曲作品,有着强烈的的民族风格。在演奏时为了能准确的表达出其中的民族风格特色和独特的音乐情感,在此将其中的民族风格和实际演奏结合进行分析。第一章介绍了作曲家创作这首作品的背景,并阐述了作品中的民族风格所包含的侗族音乐元素和京剧元素。其中对侗族元素的分析中又包含了侗族器乐元素的体现和侗族歌舞元素的体现。第二章是针对演奏特点进行分析。包括了对整曲的结构分析;对钢琴模仿侗族管乐、打击乐和侗歌音色的分析;以及在力度、节拍和速度、踏板、音乐情绪等演奏处理细节上的分析。有利于演奏时构建好乐曲的整体结构框架。希望通过这些分析可以为这首作品提供一些与演奏相关的参考,帮助到想要演奏好这首作品的人。
杨琦[5]（2019）在《陈怡四首钢琴作品和声技法研究》文中提出陈怡（1953——）,美籍华裔作曲家,是我国当代最具影响力的作曲家之一。她创作的许多精品揽获了国内外诸多大奖,并受到了当今国际音乐界高度的肯定和赞扬。将中国民间音乐元素运用于音乐创作之中,是陈怡创作始终不变的创作特色,这一特色也成为陈怡音乐创作的显着风格之一。本文选取陈怡不同时期创作的四首钢琴作品:《阿瓦日古里变奏曲》（1978）、《豫调》（1984）、《八板》（1999）、《吉冬诺》（2005）为研究对象,从四首作品对中国民间音乐素材的运用入手,进而从和声技法层面进行分析,探究作曲家个性化的和声语言。四首钢琴作品的研究主要分为四个部分:一、分析四首钢琴作品中的中国民间音乐曲调及特色的节奏节拍,从而探究四首钢琴作品中的民族元素;二、分析四首钢琴作品的调式调性,分别从四首钢琴作品运用的新疆南疆维吾尔民间调式、五声性调式、复合调式与调性叠置、全音阶的特色运用及十二音序列的特色运用等方面进行分析,探究四首钢琴作品中个性化调式调性的运用;三、分析四首钢琴作品的和弦结构,从三度结构（包括三度叠置和弦和附加音和弦）、二度结构、四、五度结构（包括四度叠置和弦、五度叠置和弦、空五度和弦）三个方面探究四首钢琴作品中和弦结构的民族特色;四、分析四首钢琴作品的和声进行,分别从功能性进行、平行进行、持续性进行三个方面研究四首钢琴作品中个性化的和声进行;结论对四首钢琴作品个性化的和声技法进行总结,以期进一步窥探作曲家的创作理念。
王祺[6]（2018）在《五声性十二音技法在当代中国作品中的应用》文中指出五声音阶是在中国音乐发展中重要的音乐语汇,将五声音阶融入到欧洲以勋伯格为代表的"第二维也纳乐派"（The Second Vienna School）所开创的十二音作曲技法中,可视为中西音乐融合一座里程碑。随着罗忠镕在1980年发表中国第一部"五声十二音"作品——《涉江采芙蓉》（作于1979年）后,中国作曲家开始前仆后继地将视野转向对"十二音"作曲技术的理论与应用方面的探索。本文将通过分析20世纪80年代后具有代表性的三位作曲家的"五声十二音"的作品来抛砖引玉,梳理80年代后"五声十二音"的发展脉络。
吴启健[7]（2018）在《广西壮族与侗族钢琴音乐创作特色比较》文中提出广西是歌舞的海洋,其间蕴藏着丰富的民间音乐艺术宝藏。壮族和侗族作为广西地区极具代表性的两大少数民族,多年来,作曲家们以这两个民族的民间音乐素材创作而成的钢琴曲不乏名作,其中有的作品曾获全国大奖,成为炙手可热、经久不衰的佳作,这些优秀的钢琴作品也成为了我国钢琴音乐作品中的一个重要拼图。文章从宏观比较分析的角度着手,从不同视角去剖析壮族钢琴元素作品与侗族钢琴元素作品的异与同。
乐艺[8]（2014）在《民族情、现代风——陈怡钢琴作品《多耶》中的中西元素解析》文中研究说明20世纪,西方音乐发展开辟新的历史纪元。先锋派作曲家颠覆了对传统音乐的创作,和声、曲式、配器、旋律、节奏等打破了传统模式,以新的面目呈现。中国作曲家也不例外,在新思潮的影响下创作了一批具有浓浓中国民族气息的优秀作品。《多耶》是作曲家陈怡创作的一部将侗族元素融合现代音乐创作的钢琴作品,本文以对作品《多耶》中的民族元素运用及现代技法为切入点进行浅析。
韩璐[9]（2014）在《近现代中国钢琴作品创作的民族化特征》文中研究指明改革开放近现代30年间（1979年至今）是中国钢琴艺术发展的重要历史转折时期。钢琴音乐作品创作大多坚持调性,坚持标题性、可听性的创作原则。在音乐语言方面,注重旋律的表情功能。在和声语言则打破传统功能和声的框架,较多地使用一些非常规的和弦,追求和声的色彩对比。在音响效果方面,力求表现出我国民族乐器的独特个性和中国传统音乐文化的博大。在演奏技巧的提高和拓展方面,均有很大的突破,使这一时期的钢琴音乐创作极大的提高了艺术格调,并建立起多元多样的创作理念,完成了从探索到实践的积极转变。
杜也萍[10]（2012）在《民族与现代的交融——浅析钢琴曲独奏曲《多耶》的艺术价值》文中研究指明陈怡的现代钢琴作品《多耶》是20世纪80年代中国风格钢琴音乐中一首不可多得的佳作,作者以新颖的创作手法将侗族民间音乐与现代作曲技法巧妙地结合起来,创作出了既符合时代特征又具有民族韵味的作品。本文从创作技法以及作品影响角度出发,探讨解读《多耶》的艺术价值,提出一些理论性的思考。
二、现代技法与民族民间音乐的化合——论钢琴曲《多耶》的创作特征（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、现代技法与民族民间音乐的化合——论钢琴曲《多耶》的创作特征（论文提纲范文）
（2）侗族歌舞音乐与钢琴的交融——陈怡《多耶》音乐形象塑造（论文提纲范文）
| 一、侗族歌舞“多耶”与钢琴曲《多耶》 |
| （一）歌舞“多耶” |
| （二）钢琴曲《多耶》 |
| 二、《多耶》中对侗族原生态音乐元素的模仿 |
| （一）对音乐多声性的模仿 |
| （二）对民族乐器的模仿 |
| 1．对芦笙音色的模仿 |
| 2．对侗鼓鼓点的模仿 |
| （三）音乐特点的体现 |
| 1．旋律的“大起大落” |
| 2．重音的使用 |
| 3．力度的变化 |
| 三、结语 |
（3）新世纪广西钢琴作品研究文献综述（论文提纲范文）
| 一、广西钢琴作品乐谱汇编概况 |
| 二、广西钢琴作品研究文献述要 |
| （一）微观——广西钢琴作品的个例研究 |
| （二）宏观——广西钢琴作品的创作与演奏 |
| 1. 钢琴作品创作融入广西民族元素 |
| 2. 广西钢琴作品的民族化 |
| 三、结语 |
（4）试论陈怡钢琴作品《多耶》中的民族风格及演奏特点分析（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 第一章 陈怡钢琴作品《多耶》中的民族风格 |
| 第一节 陈怡《多耶》的创作背景 |
| 第二节 作品中的侗族音乐元素 |
| 一、侗族器乐元素的体现 |
| 二、侗族歌舞元素的体现 |
| 第三节 作品中的京剧元素 |
| 第二章 钢琴演奏特点分析 |
| 第一节 结构分析 |
| 第二节 音色的演奏模仿 |
| 一、管乐器 |
| 二、打击乐 |
| 三、侗歌 |
| 第三节 整曲的演奏把控 |
| 一、力度、节拍和速度的处理 |
| 二、踏板的使用 |
| 三、音乐情绪的把握 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）陈怡四首钢琴作品和声技法研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 一、论文选题的缘由及意义 |
| 二、国内外关于该课题的研究现状及趋势 |
| 三、论文研究思路、方法与创新点 |
| 第一章 四首钢琴作品中的中国民间曲调与特色节奏及节拍 |
| 第一节 四首钢琴作品中的中国民间曲调 |
| 一、新疆南疆地区维吾尔民歌《阿瓦日古里》 |
| 二、豫剧特色曲调 |
| 三、民间器乐曲《老八板》 |
| 四、瑶族花篮瑶民歌《吉冬诺》 |
| 第二节 四首钢琴作品中的特色节奏及节拍 |
| 一、变换拍子与交错拍子 |
| 二、非传统概念的常规节拍 |
| 三、数控节奏 |
| 第二章 四首钢琴作品的调式调性 |
| 第一节 南疆地区维吾尔民间调式 |
| 一、南疆地区维吾尔民间调式概述 |
| 二、商调式的运用 |
| 三、徵调式的运用 |
| 四、转调手法 |
| 第二节 五声性调式 |
| 一、徵调式 |
| 二、羽调式 |
| 三、异宫犯调 |
| 第三节 复合调式及调性叠置 |
| 一、复合调式 |
| 二、调性叠置 |
| 第四节 全音阶的特色应用 |
| 一、全音阶 |
| 二、近似全音音阶 |
| 第五节 十二音序列的特色应用 |
| 一、《八板》的十二音序列原型 |
| 二、十二音序列与八板音调的结合 |
| 第三章 四首钢琴作品的和弦结构 |
| 第一节 三度结构 |
| 一、三度叠置和弦 |
| 二、附加音和弦 |
| 第二节 非三度结构 |
| 一、二度结构 |
| 二、四、五度结构 |
| 第四章 四首钢琴作品的和声进行 |
| 第一节 功能性进行 |
| 第二节 平行进行 |
| 第三节 持续性进行 |
| 一、持续音 |
| 二、持续性音程 |
| 三、持续性音型 |
| 结论 |
| 一、陈怡四首钢琴作品个性化的和声语言 |
| 二、陈怡四首钢琴作品的创作理念 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论着 |
| 致谢 |
（7）广西壮族与侗族钢琴音乐创作特色比较（论文提纲范文）
| 一、少数民族音乐元素的选材对比 |
| 二、创作特色比较之相同点 |
| (一) 取材于广西少数民族地区的民族民间音乐素材 |
| (二) 标题性音乐 |
| (三) 中西作曲技法相融合 |
| 三、创作特色比较之异同点 |
| (一) 民族和地域 |
| (二) 调性手法 |
| (三) 曲式体裁 |
| 四、结语 |
（8）民族情、现代风——陈怡钢琴作品《多耶》中的中西元素解析（论文提纲范文）
| 一、陈怡与她的钢琴作品《多耶》 |
| (一) 作曲家陈怡简介 |
| (二) 钢琴作品《多耶》 |
| 二、民族风在作品《多耶》中的体现 |
| (一) 侗族民间音调的运用 |
| (二) 自由多样的民族音乐节拍的使用 |
| (三) 侗族民歌的支声复调手法运用 |
| 三、西方现代作曲技法在作品《多耶》中的运用 |
| (一) 自由的曲式结构 |
| (二) “数控化”节奏的运用 |
| (三) 复合和弦的运用 |
| (四) 多调性手法运用 |
| 四、结语 |
（9）近现代中国钢琴作品创作的民族化特征（论文提纲范文）
| 一、旋律音调 |
| 二、和声语言 |
| 三、创作技法 |
| 四、音响效果 |
| 五、结语 |
（10）民族与现代的交融——浅析钢琴曲独奏曲《多耶》的艺术价值（论文提纲范文）
| 一、树立“多耶”形象 |
| 二、营造民间歌舞氛围 |
| 三、展现多声音乐形态 |
| 四、《多耶》的传播与影响 |
四、现代技法与民族民间音乐的化合——论钢琴曲《多耶》的创作特征（论文参考文献）
- [1]樊祖荫五声性调式和声理论及其意义[J]. 马学文. 音乐艺术(上海音乐学院学报), 2020(04)
- [2]侗族歌舞音乐与钢琴的交融——陈怡《多耶》音乐形象塑造[J]. 张秋楠,张劲. 淮北职业技术学院学报, 2020(02)
- [3]新世纪广西钢琴作品研究文献综述[J]. 王玲. 艺术品鉴, 2019(29)
- [4]试论陈怡钢琴作品《多耶》中的民族风格及演奏特点分析[D]. 李晓艺. 天津音乐学院, 2019(08)
- [5]陈怡四首钢琴作品和声技法研究[D]. 杨琦. 山东师范大学, 2019(09)
- [6]五声性十二音技法在当代中国作品中的应用[J]. 王祺. 当代音乐, 2018(05)
- [7]广西壮族与侗族钢琴音乐创作特色比较[J]. 吴启健. 艺术评鉴, 2018(06)
- [8]民族情、现代风——陈怡钢琴作品《多耶》中的中西元素解析[J]. 乐艺. 大众文艺, 2014(11)
- [9]近现代中国钢琴作品创作的民族化特征[J]. 韩璐. 南都学坛, 2014(03)
- [10]民族与现代的交融——浅析钢琴曲独奏曲《多耶》的艺术价值[J]. 杜也萍. 学周刊, 2012(17)