一、小儿科?——当前少儿电视节目创作态势综述（论文文献综述）
王瑞[1]（2020）在《国产动画电影中的家庭形象研究》文中认为“家”是中国文化中具有特殊意涵的概念,同时具备社会属性和文化属性。家庭形象是社会现实的反映,也是不同历史时期和具体社会情境下意识形态与价值观念变迁的间接呈现。由于动画电影在制作方面存在较大的自由度,可以更好地进行形象呈现,因此本文借助国产动画电影中的家庭形象,以家庭社会学的视角为基本框架,考察其演变脉络,并探讨动画电影中家庭形象特征的变化以及这些特征与社会语境之间的互动关系。本文首先在第一章中厘清了国产动画电影的整体发展历程和相关政策的变化等问题,为之后的进一步研究做好准备。接下去,本文的主体分为两个部分,分别是第二至第四章以及第五章。第二、三、四章分别从家庭结构、家庭功能和家庭关系三个维度对于国产动画电影中的家庭形象进行具体分析。第二章关注的是家庭结构的变化情况。在新中国建立之后,中国家庭出现了明显的核心化、小型化趋势,这在国产动画电影的相关作品中有着符合现实状况的展现。在本文所分析的作品中,核心家庭和直系家庭占据绝对多数的比例,进入1990年代之后尤其如此。另外,因为现实及相关政策等诸多因素的影响,家庭中的部分形象在特定历史阶段处于缺席状态。第三章探讨了相关动画电影中与家庭功能有关的问题,可以看出这些作品中的家庭功能呈现出一种愈发功利化的趋势。家庭社会学所关注的生产功能在其中以家务劳动的形式加以展现,消费功能则通过家庭环境的塑造有所反映。相比之下,家庭的教育功能是国产动画电影着力表现,同时也是本章加以重点讨论的对象。家庭教育中的奖惩措施由口头形式转变为物质形式;孩子的自我教育一度被刻意凸出;而情感教育、隔代教育、双向教育等问题则在国产动画电影中被草草带过。第四章所讨论的是动画电影中的家庭关系。家庭成员的人物形象呈现在他们的互动过程之中,也体现在具体的关系之中,其中夫妻关系、子辈关系以及亲子关系是家庭社会学研究关注的焦点,同样也是国产动画电影最重要的表现对象。在展现夫妻关系的作品中,老年夫妻之间的矛盾被重点刻画,年轻妻子逐渐成为“母老虎”并且对丈夫颐指气使的情况则是被普遍呈现的内容,此外关于男女平等问题的讨论得到了昙花一现式的展现。孩子之间的互动是1980年代之前相关作品中的重要内容,而随着独生子女政策的出台,子辈之间的互动逐渐退出银幕。亲子关系主要涉及三方面的内容,即子女对父母的不孝现象、父母对子女择偶的干预做法以及父母对孩子的教育。1990年代后期,尤其是进入21世纪之后,这些动画作品中的家庭成员形象与1950年代—1970年代同样脸谱化,出现了再度同质化的问题。经过上述分析之后,本文在第五章对于与家庭形象有关的要素进行了历时性梳理,分析了造成变化的原因,并且归纳了国产动画电影中家庭形象在不同维度呈现出的特征,特别是最为直接可见的家庭成员的形象变化。之后,本文又根据现有的情况和已知的发展规律对于相关作品中家庭形象方面可能出现的变化做出了探讨,并且讨论了国产动画电影中的家庭形象对于社会的反作用力。最后在结语部分,一方面探讨了近年来部分佳作带来的突破与启示,另一方面讨论了以家庭生活为主题的国产动画电影在数量和质量方面存在的问题,分析了问题背后的原因所在。此外,本文反思了研究中体现出的不足之处,并对后续研究中理论储备和研究方法方面的改进做出了思考。
卢红博[2]（2019）在《基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动研究》文中指出“孩子的天性有哪些?”答案的寻求可问广大家长,也可以回忆自己的童年。相信结果不外乎有两个答案,那就是提问与游戏。正如亚里士多德所言,人由于惊奇开始哲学思维。胡适认为:凡研究人生切要的问题,从根本上着想,要寻一个根本的解决,这种学问叫哲学。但哲学一度被静态的理解,单纯地作为一门学科哲学而存在。在哲学的源头,生活的问题先于哲学的问题,哲学的问题先于哲学的思考。（1）海德格尔号召:让哲学主题回归到世间人际的情感中来吧,让哲学形式回到日常生活中来吧!幼儿期的发展关乎人一生的成长,哲学的亲民化回归理应在幼儿教育中大放溢彩,滋养幼儿茁壮成长。民间传统游戏在中华民族童蒙历史长河中,是儿童用以理解自然、社会、人生的手段,更是儿童的基本生活方式。5—6岁幼儿是入学前一年阶段,是当前幼儿教育中最容易发生小学化倾向的阶段。5—6岁幼儿自身已具备哲学活动的天性基础,是人一生中最有必要开启哲学启蒙教育的时期,以游戏活动为主的另一幼儿天性特质,使民间传统游戏、哲学、5-6岁幼儿,这三个当代倍受瞩目与关切、影响幼儿一生发展的元素自然天成、顺理成章地交融在一起。本文基于谷鲁斯的内摹仿理论,运用文献法、参与观察法、访谈式问卷法、访谈法、教育评价法等多种研究方法,试图从六大部分切入,全面开展了基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动研究。通过对幼儿哲学教学、游戏理论、幼儿园游戏教学策略三个维度,尤其是3-6岁幼儿哲学教学国内外相关文献的分析与阐述,捕捉到基于民间传统游戏进行幼儿哲学教学活动开展的突破口。并从语言学、心理学、脑科学等理论分析入手,运用大量的理论与事实依据论证认为,5—6岁幼儿哲学教学活动具有充分的可行性;运用游戏哲学得出民间传统游戏在幼儿哲学教学中的特有价值;并在前两点论据的基础上,根据费舍尔哲学教学经验,制定了本研究的幼儿哲学教学目标;借鉴李普曼哲学教学范式的同时,结合文献研究中总结的相关经验以及本土文化建构了本研究的幼儿哲学教学范式,以期明确践行基于民间传统游戏幼儿哲学教学活动的合理性、必要性与可操作性。幼儿哲学教学是新时代幼儿成长、学前教育发展、哲学教学变革的应然诉求。依据当前幼儿哲学教学呈现出的理论与实践同步发展、以故事性文本为主流教学素材、以探究共同体和对话为基本教学范式等的实然状况,借鉴的同时进行了两届大班21名幼儿23次基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动尝试。尝试与分析发现,幼儿哲学教学存在研究条件两极分化、教学范式相对教条、探究过程忽视幼儿年龄特点等问题。从分析幼儿哲学思维特征和思维线索的现象入手,查摆影响幼儿哲学良性发展的规律性元素,主要来源于幼儿哲学联动机制尚未形成、对社会环境认知与利用失衡、学习目标喧宾夺主等因素。如何开展有效的基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动,本文提出应从教学决策、教学设计、教学互动、教学评价、教学反思五大方面着手,教学决策包括方针导向、目标内容等的决策策略;还有教学理念、对话环境等的设计策略;关注模仿、改善提问等的互动策略;注重过程与结果的双重评价策略;以及教学态度与宏观教育的反思策略等。哲学是人类成长进程中所需所有文化的基石,是一切学科之母。民间传统游戏是中华儿女最本真、最擅驾驭的生活学习方式。幼儿是人一生中习惯养成,人格建立的重要阶段,5-6岁幼儿是幼儿教育中最关键的转折期。如果基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动,能够真正成为呵护幼儿天性,促进幼儿心智健康、科学发展的重要教育力量,成为幼儿教育发展中的一种有力改革手段,那应该是游戏的幸福、教育的幸福,也是哲学的幸福,更是幼儿的幸福。
刘义[3]（2019）在《雷·布拉德伯里科幻小说的反思性研究》文中认为出生于美国伊利诺伊州一个中产阶级家庭的雷·布拉德伯里（Ray Bradbury,1920-2012）是一位长寿且高产的作家,一生共创作出600多部体裁各异的作品,包括长篇小说、短篇小说、诗歌、影视剧本等。布拉德伯里的文学作品特征鲜明,语言诗意盎然,叙事曲折迂回,以反思和批判社会现实见长,深受广大读者喜爱。布拉德伯里先后获得了美国“国家图书奖”（2000）、“美国国家艺术勋章”（2004）、“普利策特别奖”（2007）等大奖,他的科幻小说《华氏451》被部分美国中学列入学生的阅读书单,对西方社会产生了广泛影响。本文以雷·布拉德伯里及其科幻作品（尤其是长篇代表作《华氏451》、《火星纪事》）为研究对象,以“反思性”为切入点,借鉴加拿大社会学家查尔斯·泰勒（Charles Taylor,1931-）关于“现代性之隐忧”的分析,详述布拉德伯里科幻小说对西方现代社会中的宗教、政治、文化等方面的现状批判与愿景展望,突出作家批判现实的写作态度和关注人类命运的忧患意识,并在此基础上指出布拉德伯里是一位伟大的人文主义者和具有转折意义的科幻作家。西方学术界对布拉德伯里进行了系统性的研究,并取得了丰硕的成果。学者们准确把握了布拉德伯里与其他科幻作家的最大不同在于他对科学的不信任态度,此外布拉德伯里不落巢窠的语言风格、灵活多变的叙事方式以及其作品深刻的社会历史内涵都在研究中得以充分揭示。另外,查尔斯·泰勒关于“现代性之隐忧”的判断以及他所提出的解决方案解读布拉德伯里科幻小说的有效视角之一,有助于读者充分理解布拉德伯里科幻作品的深刻内涵。泰勒和布拉德伯里都忌惮于人类社会中逐渐凸显的现代性之隐忧,并以自己的方式寻找破解之道,为人类谋划一个理想的未来。“反思”造就了独一无二的布拉德伯里,而理性中心主义正是布拉德伯里反思哲学的矛头之指向。理性思维方式在人类现代化进程中确实发挥了无可替代的作用,崇尚理性、崇尚科学已成为人类社会的主流意识形态。然而,在此过程中理性也逐步显示出其霸道的一面,它将自己包装成为光明、进步的化身,而位于对立面的感性思维方式则被描述为黑暗、落后的象征。历史上不少有识之士意识到了理性霸权的负面影响,并对此加以揭露和批判,形成了一股持续的抵抗运动。布拉德伯里继承了尼采反抗理性霸权的策略,以“改革者柏拉图”的形象从根源上否定了西方社会的理性中心主义传统,并在其科幻作品中不遗余力地讨论理性中心主义与有组织犯罪、人的异化之间的密切关系。除了反抗理性中心主义之外,布拉德伯里还颂扬想象力对于人类生存与发展的本质意义,试图恢复想象力在人类生活中的重要地位。“反思性”不仅指导了布拉德伯里世界观的形成,而且也影响到了作家的叙事策略。布拉德伯里在叙事形式和叙事内容上注意与历史事件、文学文本、社会思潮等的对话交流,将自己的科幻作品融入西方基督教文学范式和文化批评传统,为“反思性”寻找到了深厚的历史文化根基。作为一个文学分支,西方现代科幻小说源自于现代化进程中的宗教焦虑,是人类对于新的尘世和新的天国的文学表达,目的在于调合现代社会科学思想与基督教信仰之间的矛盾,为基督教在科技时代的存在赢得合理合法性。布拉德伯里的科幻小说批判了现代社会中科技对宗教的迫害,提倡宗教宽容,呼吁高科技与宗教信仰和谐共处。其代表作《华氏451》更是在圣经叙事结构下展开叙事,不时穿插基督教意象,是科幻小说与基督教文学融合的典范。另外,布拉德伯里在科幻作品中探讨了人类的前途和命运,他认识到人类在浩瀚宇宙中的渺小与卑微,笃信上帝会对芸芸众生施以救赎。总之,布拉德伯里意欲告诉读者,人类科技发展的过程就是一个接近上帝、获得救赎的过程。从政治的角度分析,布拉德伯里科幻小说揭露了资本主义国家殖民征服的原罪,并剖析了以民主和自由而着称的资本主义现代政治体系的弊端。布拉德伯里坚信不受制约的民主和自由会引发“多数人暴政”和温和的专制主义,必须引起世人的足够警醒。布拉德伯里还塑造了一个取消政府、实行知识分子自治、关注人的心灵生活的未来共同体。布拉德伯里的政治观点对于目前中国的政治体制改革颇具启发意义。布拉德伯里对现代社会的文化状况深感忧虑,他指出大众传媒对普通老百姓的头脑进行了简单化改造,人们的审美品位急剧下降;与此同时,看客心态弥散在社会各个角落,人际关系堕入冷漠的深渊。为了改变人类不断恶化的文化处境,布拉德伯里在科幻作品中呼吁人们“向后看”,以古希腊为师,回归田园生活,重塑人际关系,呼唤文化宽容,从而营造出一种重视家庭生活、富有人情味的和谐文化氛围。凭借着永不妥协的反思精神,布拉德伯里对传统科幻小说的形式和内容都进行了革新,是科幻文学从“黄金时代”向“新浪潮”转变的关键一环,在科幻小说发展史上享有重要地位。布拉德伯里通过科幻小说构建了一个以知识分子为主体的共同体,对人类的宗教、政治和文化前景进行了理想化展望,以此来对抗现代性之隐忧,虽然他的科幻作品不能直接用作社会改良方案,但其反思和批判的勇气以及以天下为念的博大胸怀将激励世人为建设一个更加美好的未来而努力奋斗。
李云琪[4]（2019）在《国产电视系列动画片女性媒介形象研究》文中进行了进一步梳理女性媒介形象承载并反映着创作者乃至当时的社会观念,既受到经济、文化、教育等客观条件的制约,又与女性本身的思想觉悟、人生追求、文化水平等紧密相连。更为重要的是,大众媒介塑造的女性形象乃至性别观念,能直接影响少年儿童对两性文化的理解。正如吴予敏所言,媒介形象能对现实生活加以“遮蔽”,媒介对成年人造成的影响尚能如此,而对于还未形成正确、稳定性别认知的少年儿童而言,他们接触的主要媒介——动画片,可能对其性别认知的影响更大。据此,笔者试以国产电视系列动画片中的女性媒介形象为研究对象,在绪论部分介绍了研究缘起、意义、现状、方法和样本收集、整理与分析。正文第一章从人物数量、内容题材、角色地位、人格特征四个维度,分阶段论述了 1984年至2018年国产电视系列动画片中女性媒介形象的概况;第二章分析了女性媒介形象构建出现的问题:女性话语权明升实降、女性人物性格单一化、女性相关的情节同质化,并从国家政策、社会观念、创作主体、受众市场四个方面进行归因;第三章就未来如何提升国产电视系列动画片女性媒介形象加以思考,并提出以下建议:相关部门调整政策法规,加强行业监管;专业人员优化议程设置,促进两性平等;受众提升性别认知水平,增强媒介素养。
吴雨泽[5]（2019）在《医疗纪录片《急诊科医生》创作阐述》文中进行了进一步梳理随着我国经济水平普遍提高,社会经济水平和人民生活水准的提高,受众开始普遍关注一些社会热点问题,比如我国医患关系越来越紧张。诚然,医闹事件频繁发生,伤医现象愈演愈烈,一部分大众媒体在对此类事件进行报道的过程中出现了一系列失范问题。发生在哈尔滨医科大学附属医院的暴力伤医事件和“天价医药费”事件等等,有关医患关系紧张的问题不断爆发,在受众心目中,医生的美好形象彻底崩塌,在医生、患者和媒体三方关系日趋胶着的社会背景下,应如何引导受众走出桎梏的思维方式,客观看待医患关系问题,成为大众媒体从业者亟待完善的任务。在大众媒体的传播方式中,电视纪录片因其真实客观的记录方式在医患沟通方面扮演着重要角色,使其成为医患双向沟通的桥梁。纪录片《急诊科医生》是一部医疗纪录片,不同于当下正处于社会焦点的一系列医疗纪录片,笔者以杨晓锋医生为主要拍摄对象,结合拍摄的实际情况,将杨医生作为纪录片主线,呈现给观众更为详尽的医生工作状态。真实客观的展现医生专业、强烈的使命感和责任感的形象,同时也表现了主人公作为医生对待病患及家属的积极态度。纪录片《急诊科医生》选取了四个具有代表性的就诊事件,通过平实的镜头记录,还原主人公作为医生日常紧张忙碌的工作。本文主要以医疗纪录片《急诊科医生》的创作实践为中心展开叙述,第一部分是绪论,对该纪录片选题缘由与价值、相关作品和相关文献的综合现状、作品创新点和研究方法进行了阐释;第二部分是纪录片《急诊科医生》的前期调研、主题确立、制定拍摄大纲和叙事内容以及结构的梳理;第三部分结合所学理论对中期拍摄过程的表述,包括设备的选取和拍摄手法等细节;第四部分是后期制作,从素材的分类管理、素材选取、视频剪辑到调色和特效包装的细节阐述;第五部分是针对医疗纪录片《急诊科医生》创作的总结和反思,总结了作品的创作经验、创作难点、不足和创作体会。本文细致全面地对《急诊科医生》制作过程中收获的经验和出现的问题进行了分析,理论结合实践,为今后更好地从事广播电视工作提供借鉴、积累经验。
王素芳[6]（2018）在《国产儿童电视剧的产业化研究》文中研究表明国产儿童剧自从1960年诞生以来,几经起起落落,至今已有近六十年的历史。但是作为儿童文化建设和儿童娱乐市场中的重要组成部分,国产儿童剧长期以来在理论与创作中都处于边缘化和弱势地位。一方面自身在创作观上模糊不清,缺乏精品;另一方面外围的产业建设困难重重,完善的产业系统还没有建立起来,因此,国产儿童电视剧产业整体上影响力不够。因而,研究儿童电视剧产业的发展变迁,弘扬正面积极的文化内涵,尽量消除其对青少年成长的负面影响,扫除其产业化道路中的障碍,既是教育和引导儿童成长有利的途径,繁荣儿童文化的重要途径,同时也是繁荣经济、推进文化产业的必然选择。要把握好国产儿童剧产业化的现实困境,必须从其六十年的发展历程谈起。结合相关史料和具体作品,根据国产儿童剧在不同发展阶段体现出来的审美特性和艺术得失,以及主导这种变化的社会语境、文艺思潮等相关因素,并参照其他艺术门类发展分期的思路,国产儿童剧的发展可以划分为四个阶段,即从“政治本位”阶段（1960—1977）、“儿童本位”阶段（1978—1992）、“市场本位”阶段（1993—2003）最终走向“产业本位”阶段（2004至今）。儿童剧的每个发展阶段都有其相应的创作特征和传播特点,从而呈现出不同的风貌。政策和市场是儿童剧产业化的双核驱动力。儿童电视剧作为儿童文化的重要组成部分,事关儿童教育和青少年教育的未来,其发展离不开政府的宏观调控导向和相关的政策扶持。市场机制推动了消费主义的张扬,进而形成消费主义语境,给儿童剧带来“娱乐至上”等问题。儿童剧产业化进程是政策规制和市场机制相互博弈演进的过程,因此把握好政策规制和市场机制之间的平衡性,才能使得儿童剧产业化兼顾公益性和商业性。同时,在市场机制的引导下,我们还需要建构起先作品后产品的产业思维。作为产业化对应的两极,创作与接受对于国产儿童剧来说至关重要。从儿童剧创作观的角度去审视,需要走出“成人化”和“低幼化”的两极化误区。同时,还需要警惕在市场化驱动下呈现的暴力化和游戏化趋向。要促进儿童电视剧产业化发展,关键在于坚持“儿童本位”的创作理念和“内容为王”的基本原则。“儿童本位”要求坚持儿童趣味的核心和主体地位,但这并不意味着完全排除成人趣味。在一定条件下,儿童趣味和成人趣味可以达成统一。从儿童剧的本质内涵而言,儿童剧是成人和儿童趣味相互融合的产物,因而“合家欢”对于儿童剧来说具有了现实操作的可行性。同时,根据儿童的认知特征差异和受众群体细分的原则,儿童剧受众可以进行分龄化对待,不同的受众群体,儿童电视剧呈现出相应的创作特性。合家欢和分龄化是儿童剧产业化实践的双重路径,前者定位于产业的规模化,后者定位于产业的集约化,体现出内在的统一。在多媒体对传统媒体冲击越来越大的新时代,作为一种产业形态,国产儿童剧走向“互联网+”是必然趋势。它一方面需要我们更精准地理解和定位儿童电视剧的处境,另一方面则需要利用媒介融合理念完成儿童电视剧创作、传播、销售等诸方面的转型升级,这样才能保证儿童电视剧产业的良性有序发展。
汪晨[7]（2013）在《我国儿童电视成人化现象研究》文中提出上世纪九十年代的《儿童权利公约》自实施以来,一直向人们传达一个重要的信息：儿童应该是人类一切文明与成就的第一个受益者,也应该是人类一切灾难与失败的最后一个承受者。凡是涉及到儿童的事情,应首先考虑儿童的最大利益。换言之,在媒介迅猛发展的今天,专门为儿童量身定做的儿童电视节目也应以儿童的最大利益为出发点,以儿童视角而非成人眼光制作儿童电视栏目。儿童电视节目成人办是当下我国儿童电视的主要制作形式,也是出现成人化现象的根本原因。作为一种社会现象,儿童成人化产生的负面影响涉及方方面面,不仅有碍于儿童身心健康发展、削弱家庭教育中家长的权威感与信任度,与此同时,渐成风气的成人化现象一经扩散渲染渗透到社会舆论中,必然使其积极的导向功能发生偏位。除此之外,作为儿童电视节目创作的一大顽疾,实际上它对节目本身带来的破坏力丝毫不亚于对儿童身心造成的负面影响。以成人视角去设计儿童电视节目,最终有可能造成“成人不会看,儿童也不爱看”的下场。流失了宝贵的目标受众群,电视节目本身也将失去生命力。这些正是本文的研究重点,即在把儿童成人化现象聚焦于儿童电视节目的框架内进行研究。研究的目的在于积极贯彻“儿童本位”立场并切实维护广大儿童的权利,不断地向儿童电视提出新的要求,促使其逐渐改进和完善,为广大儿童提供真正悦目、悦心、悦智的优秀电视节目。儿童成人化的表现可以说体现在电视节目的各个方面,诸如节目的定位、题材的选取、叙事的角度、画面的制作,甚至在人物的表情、声音、语言及动作中都能得到体现。从内容层面来说,儿童成人化首先体现在成人世界的秘密被揭穿。当带有魅惑、挑逗的软性色情内容植入电视情节中,必然会影响其进行正常的思维活动。同样的,当充斥暴力元素的情节以泛娱乐化的形式消解在电视节目中,涉世未深的孩童会信以为真。加上功利主义教育观的侵袭,久而久之儿童不再是纯真的儿童,被异化为儿童电视节目中展出的商品而非主体。成人则以主观意愿统筹整个节目,把残忍当快乐、把霸权当优势、把说教当教育的例子屡见不鲜,连“哄”带“耍”兼“训”地将孩子们纳入自己的价值观念体系。此外,从儿童电视节目的类型角度进行分析也是必要的。新闻、选秀、专题片早已不再是成人的专属节目,在儿童电视节目中也得到了延伸。而这三种类型的电视节目之所以成人化现象严重就在于：尽管形式上脱离了成人电视节目,但其内在实质依然是以成人意志为主体。除了这三种典型的节目类型,笔者还辅以案例进行对比研究,如《智慧树》和《芝麻街》中儿童参与权的分析,又以《喜羊羊与灰太狼》和《猫和老鼠》这两部中外经典动画分析对比其中的成人化倾向,从中总结出国外儿童电视节目在创作思路上值得借鉴的独到之处。如此看来,去成人化不仅是我国儿童电视节目的内在要求,更是与国外优秀儿童电视节目较量的核心因素。因此,为了使得我国儿童电视趋利避害,我们可以做出多方面的努力：儿童电视节目应加强节目制作人的专业水准,用未泯的童心制作电视节目,坚定“儿童本位”立场不动摇；应努力完善儿童电视节目创作编排体系,尤其要重视前馈信息和反馈信息,让更多的儿童开动脑筋、深入实践、参与其中；应充分尊重并了解儿童观众的收视心理,在快乐中学习、在快乐中成长,真正做到寓教于乐。总而言之,儿童电视的成人化现象是一项意义深远的研究,不仅有助于促进我国电视事业的发展,而且也承载着解放儿童解放童年的重托。如果说一个有远见的民族总是把目光投向未来,一个有远见的儿童电视节目也应该肩负起对儿童成长的责任。
李琦[8]（2012）在《多元媒介环境下的我国儿童电视节目研究》文中进行了进一步梳理儿童与媒介的关系一直以来就是一个有着多种言说可能并彰显现实关怀的话题。当代儿童比以往任何一代都更充分地享用了媒介资源,其成长也更多的受到报刊、电视、网络以及各种新媒介的影响。在新媒介层出不穷、新旧媒介共生共存的今天,与其苛责媒介力量所导致“童年的消逝”倒不如从媒介自身出发,找寻协调媒介与儿童发展关系的途径。论文正是以一种积极的视角来研究儿童电视节目作为专门的儿童媒介内容产品如何在新的传媒生态环境下最大限度的发挥其正面作用。因此论文定位于实现一个问题式的理论架构,在作者能力所及的范围内进行一些探讨。文章以传播学的理论构架以及艺术学、儿童教育学、心理学等多学科交叉的研究视野,紧扣我国儿童电视节目传播现状,深入儿童受众和创作一线搜集大量一手资料,通过大量实证研究和典型案例分析,较为系统的研究了当前多元媒介环境下我国儿童电视节目的定位和包括传播者、受众、内容与渠道在内的传播要素,并在此基础上提出了传播效果最优化目标下的传播各要素之间实现良性互动的策略。本文首先对当前多元媒介环境做了深入分析。传播技术的发展带来了媒介的演进,更赋予社会文化新的特征。当前我国儿童成长发展的多元媒介环境呈现出以电视为核心的“三足鼎立”（书籍、电视和网络）之势,媒介因素已经成为影响儿童发展的重要环境因素。媒介化的社会特征的凸显与作为受众的儿童成长环境的巨变都将成为影响儿童电视节目发展的重要外部因素。同时作为一种媒介内容产品的儿童电视节目,身处新的媒介竞争态势中,其自身发展也需要应环境而做不断的调整。这是本文立论的一个基础。在复杂媒介环境中充分发挥儿童电视节目的正面作用,实现传播效果的最优化,首先要对其定位进行科学准确的分析。应对新的媒介环境,本文提出了儿童电视节目应当承担儿童成长道路的引领者、儿童媒介素养的启蒙者和优化儿童媒介环境的主导者的文化责任,并扮演好现实角色的功能定位；在进一步科学细分受众基础上纳入家庭收视群体的受众定位；兼顾娱乐与教育的内容定位；坚守公益目的与提高市场竞争力的属性定位。在对于儿童电视节目的传者与受者的辩证分析中,本文提出了传受双方的良性互动是儿童电视节目传播成败的关键,而坚持“以儿童为本”的理念则是传受双方沟通互动的基础和归宿。由生活、游戏和学习相融相生的童年生活造就了儿童世界的特殊性,并由此萌生了儿童独特的视听心理和需求。儿童电视节目的传播者必须逾越与其儿童心理之间存在的巨大鸿沟,深入儿童世界,才能够创作出符合既儿童欣赏需求、审美特征又真正有益于儿童的内容产品。因此,吸收具有儿童教育学、心理学学科背景的专家,探索科学化的节目策划,使传播者逐渐走上专业化的道路是解决当下我国儿童电视节目创作与传播中诸多瓶颈问题并真正实现传受双方的积极互动的必由之路。在对儿童电视节目的内容生产的分析中,本文通过对我国目前儿童电视节目内容中存在的现实问题的列举和对问题症结的剖析,提出了“回归童年”的儿童电视节目内容创作本质,并结合大量创作实践对尊重自然、重视游戏和创新互动做了详尽的阐述。同时,从儿童电视节目所面临新的媒介生态竞争出发,本文还提出了提高儿童电视节目的内容竞争力的几点建议：做有重复性消费价值的内容；变电视节目为视听节目的理念；完善儿童电视节目的评价体系；品牌效应下的内容提升；以内容创新促进产业链的形成。在对儿童电视节目的传播渠道的分析中,本文通过对目前儿童电视节目传播过程中出现的新现象的考察和总结,提出了建立以专业化少儿电视频道为核心、辐射网络、出版物等多种媒体的立体化传播渠道。本论文的创新点主要集中在以下方面：1、在系统全面的量化质化调查的基础上,对我国儿童媒介接触状况、喜好和收视期待等有了较为明晰的认识和把握。突破了以往较多研究中仅仅从儿童心理学角度来分析媒介和媒介内容对儿童的影响,开拓了从儿童认知、审美期待和收视需求来研究儿童电视节目的视角。如果说之前更多相关课题的研究是从批判的角度来进行,本研究则采用了一种反方向的建构视角。2、对新媒介环境下本土化儿童电视的发展做出了理性和系统的思考。突破了以往将儿童电视节目单纯作为一种电视节目而研究其创作传播流程的做法,而是将其置于当前多元媒介环境中,在分析媒介环境变化的前提下,研究如何提高儿童电视节目的传播效果,满足儿童受众的审美期待和最大限度的发挥其对儿童的正面影响。3、提出了儿童电视节目应该回归童年的观点。在儿童电视节目内容创作中提出“自然”、“游戏”和“交互”三个与童年本质相联系的关键词。改变了以往儿童电视节目研究中割裂受众研究和创作研究的惯性,而切实挖掘出儿童受众的独特性与儿童电视节目的特殊性的密切联系。4、提出了多元媒介环境下儿童电视节目实现可持续发展的传播策略。结合对国内外优秀儿童电视节目个案的分析,从内容生产的创新、传播渠道的拓展等方面提出了我国儿童电视节目增强竞争力的具体策略。
王倩[9]（2012）在《大众传媒语境下儿童文学传播障碍归因研究》文中认为近年来，文学传播研究越来越受到学术界关注。较之现当代文学领域传媒研究的方兴未艾，儿童文学的传媒研究显得相对滞后和冷清。随着传媒产业的迅猛发展，作为现代文化权力中心的大众传媒裹挟着商业意识、消费意识、娱乐意识对儿童和儿童文学形成了包围之势。电视、网络、手机等现代媒体以其逼真的画面、虚拟的世界和交流的参与性、互动性与形象性等优势，吸引了儿童关注的目光，以纸质媒介为主要载体的儿童文学相比之下似乎显得过于“经典”和“精英化”。在看似繁荣的儿童文学创作与出版的背后，是传播的遇冷和遇阻，儿童文学在大众传媒语境中面临重重考验与挑战。在这一时代背景下，对儿童文学传播中所遭遇的各种障碍进行调查研究和归因分析，进而思考解决问题的对策就成为一个具有时代意义的重要命题，这应该是传媒与儿童文学研究的关键问题和先在之点，有利于帮助儿童文学寻找到适应大众传媒时代的发展路径。绪论部分剖析了大众传媒对传统意义上的“儿童”和“儿童文学”的消解，并对研究所涉及的三个重要概念“儿童文学”、“目标受众”和“传播障碍”予以厘清，在分析新时期以来儿童文学研究的进展与不足的基础上，指出当下的大众传媒语境中儿童文学去向何方已成为无可回避的重要命题。由于儿童文学传播障碍的研究是一个具有跨学科性质的选题，各相关学科之间的对话与合作能解决仅凭单个学科难以解决的问题，因此，本研究将儿童文学置于文学、心理学、传播学等学科的交叉之点上从多学科角度对之进行透视。以归因理论作为基础理论和研究方法，以思辨研究和实证研究作为互相补充的研究手段，全面观照和深入解读儿童文学的传播过程，从积极角度出发对传播障碍进行专门研究并探寻减少障碍的路径就成为本研究的最终目标，也是最具创新意义之处。绪论中阐明了相关理论在本研究中将如何应用并根据理论指引推出了若干研究假设，以期在后面的研究中予以证实或证伪。第一章对儿童文学传播的总体状况进行描述与分析，并依据问卷调查结果呈现其传播过程中存在的障碍，指出儿童文学创作与出版表面繁荣的背后是传播的受阻。本章以儿童文学的典型受众——小学阶段的儿童为研究对象，从儿童、家长和教师三个角度调查分析小学生阅读儿童文学的情况，发现儿童文学阅读中存在的问题，呈现儿童文学传播过程中障碍存在的部位，并在其后的三章中分别从传播者与传播内容、传播中介与传播过程、受众的接受与反馈等几方面逐层分析儿童文学传播障碍产生的内因与外因。第二章指出，在儿童文学传播的链条中，起点是传播者与传播内容。对传播障碍进行归因研究，首先的一步就是到传播的起点去寻找原因。作为传播起点的作家及其文本创作，是决定着整个传播过程成败得失的第一个关键之点。其中，作家的创作观是文本的灵魂，决定了传播内容的立意、选材和文本建构，决定了传播内容是否受到消费者的欢迎；而文学形象独特性、文本艺术形式，则是作家创作观的具体体现。因此，从作家创作观、文学形象、结构艺术和文学话语等方面对当下儿童文学传播中存在的问题做深入细致的研究，是真正解决儿童文学传播障碍归因的重要一环。第三章针对传播过程中的障碍进行分析，指出市场导向下儿童文学出版的功能发生了位移，已从文化、教育媒介转变为商业机构，文化媒体的“把关”权力日益凸现，对作家创作的制导力量越来越突出。出版资源无序竞争、儿童文学编辑整体素质欠佳、“山寨”现象等出版“大跃进”问题成为儿童文学传播质量提升的阻碍。与此同时，语文教师儿童文学素养的不足、语文教材儿童文学选文的缺失、新课改要求与语文教师现状的矛盾以及作为“意见领袖”的家长的非科学引导等问题也是影响儿童文学传播的重要因素。第四章对于儿童文学传播的接受终端——儿童受众的接受与反馈进行了研究，指出儿童受众的接受是儿童文学创作的终极目标，也是儿童文学能否实现有效传播的关键之点。与此同时，我们还应认识到，儿童文学传播过程不是封闭的，而是开放的、循环的，儿童受众的反馈对于传播的整个过程至关重要，其本身已是传播过程中不可或缺的一环。本章以问卷调查和深度访谈等实证研究获得的数据和经验为依据，对于儿童文学接受和反馈过程中产生障碍的内因与外因进行了逐层解析。第五章针对前文所述儿童文学传播各环节存在的障碍及其根源，从文学生产、媒介组织、意见领袖和儿童接受四个方面探究实现顺畅传播的路径。本章提出了一系列减少障碍的构想：作为文学传播起点的作家关注传媒时代的儿童成长及其内在需求，构建自己的儿童文学观，在叙事方式和话语方式上大胆探索，追求文体和艺术形式的创新；作为传播中介的出版组织努力改变传统出版观念，建立立体化运作模式，追求更高审美选择，树立图书“品牌效应”，探求图书营销策略和发掘儿童文学自身市场潜力；作为“意见领袖”的教师和家长提高自身儿童文学素养，发挥积极引导作用；语文教育相关领导机构完善语文教材选文思路，落实和改进新课改要求。同时，为消减儿童文学接受与反馈环节的障碍，应努力为儿童打造良好的外部环境、进一步开发儿童自身阅读能力、畅通儿童反馈路径。只有从以上多个环节着手，才能减少儿童文学传播中的障碍，使儿童文学真正走向儿童，在传播中实现自身价值。余论以“传媒时代，儿童文学研究何为”为题，对于媒介时代，儿童文学研究如何拓宽理论视野，更新学术话语，使儿童文学理论批评重新走上儿童文学发展的前台并发挥建设性的作用进行了思考和展望，期待儿童文学研究不仅仅停留在文学研究或文化研究的“纯学术”范围，而是通过对儿童文化乃至与之相关的整个社会文化语境的思考和参与，实现对儿童文学的现实建设的努力。儿童文学理论批评应该敢于跳出“儿童文学”这个圈子，采用跨学科研究的方法，将研究对象置于当代传媒文化中去观照和审视，梳理与辩析。传媒与儿童文学是一个有着深远历史意义与现实关怀的命题，也是一个有着众多理论难点和言说障碍的艰难话题，这就注定这一话题的开放性和延展性。生长延展的传媒文化和儿童文学要求我们在对现实的密切关注中不断更新理论话语，对这一命题予以持久、延展性地探讨。
阎建光[10]（2011）在《我国少儿电视频道运营研究》文中提出我国电视事业诞生于1958年,从那时起就有了少儿电视节目。50多年来,我国的少儿电视历经了节目零散播出、栏目化播出、栏目集中播出、整频道播出的漫长发展阶段。截至目前,我国共有38个少儿/卡通专业频道,并有几百个各类电视频道零散播出少儿节目。虽然在业内有人称这已是“少儿电视发展的春天”,但是,仍然客观上存在着少儿节目质量、频道水准与运营水平参差不齐,政策缺失、措施偏差等多个层面的问题。本文从我国少儿电视发展历程入手,分析了我国少儿频道运营的困境及其原因,并以央视少儿频道为例,对我国少儿频道的运营机制进行研究。同时分析了境外少儿频道的运营特点与经验,从少儿频道自身建设以及外部环境优化对策两个层面提出建议。本文主要采用了比较研究方法、文献内容分析法和案例分析方法,既有理论的阐释,又有案例的论证。论文的中心是把我国少儿频道置于电视运营革新的时代背景下探讨。第一部分（第一章、第二章）主要是我国少儿频道发展概述以及频道运营面临的问题和成因分析。首先从少儿电视的功能出发,分析少儿电视节目频道化播出的背景,梳理我国少儿电视发展的重要机遇期以及少儿频道目前的布局状态,论述了少儿频道存在和发展的重要性。在此基础上,结合我国当前少儿频道的发展现状、生存环境及其特点,从外部环境限制、自身差距与不足两个大的方面,分析制约我国少儿频道发展的主要问题与成因。第二部分（第三章）是对境外少儿频道发展与运营的分析。在概述境外少儿电视节目发展状况的基础上,分析境外少儿频道发展特性及频道运营特点,归纳其发展运营的成功经验,并总结对我国少儿频道事业发展的有益启示。主要包括：增强节目针对性；频道经营模式多样化；依托主频道极力扩张；健全制度促进持续发展；完善产业链；构建联播网、优化资源配置。第三部分（第四章）提出我国少儿频道运营的外部环境优化对策。针对我国少儿频道运营所面临的外部环境制约问题,结合境外少儿频道的相关成功做法与经验启示,从宏观政策层面、电视机构操作层面以及全国少儿电视资源优化整合三个大的方面提出我国少儿频道运营的外部环境优化对策。在这一章节,大胆提出了实施少儿频道发展新战略、合理调控少儿电视“频道”资源、打造全国少儿电视节目交换平台的构想,同时,站在电视机构操作层面,提出构建少儿频道产业链、审慎推进频道制改革的针对性建议。第四部分（第五章）提出我国少儿频道自身的运营对策。针对我国少儿频道运营中所存在的自身问题,结合我国的国情和境外少儿频道的相关成功做法与经验启示,从少儿频道的资源盘点、资源整体规划、资源掌控与拓展、品牌塑造与活动化生产、把握发展策略路径等几个方面,提出我国少儿频道自身的运营对策。在这一章节,针对性地提出了重视资源盘点与规划、强化对资源的掌控与拓展的重要性,提出了我国少儿频道的发展策略目标与发展路径,通过深入分析,并结合品牌塑造的重要性,探讨我国少儿频道发展自身完善的策略。本文重点笔墨是在第四章和第五章,探讨如何从我国少儿频道内部和频道外部环境入手,解决少儿频道运营中遇到的困境,针对具体的问题提出了改革发展与创新的可行性对策。
二、小儿科?——当前少儿电视节目创作态势综述（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、小儿科?——当前少儿电视节目创作态势综述（论文提纲范文）
（1）国产动画电影中的家庭形象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 国产动画电影的流变 |
| 第一节 国产动画电影发展的四个时期 |
| 第二节 相关政策的变化与影响 |
| 第三节 具有中国特色的动画电影形式 |
| 第二章 趋于核心化的家庭结构 |
| 第一节 小规模家庭与核心化结构 |
| 第二节 缺席的家庭成员 |
| 第三节 中国家庭结构的变化及特征 |
| 第三章 逐渐功利化的家庭功能 |
| 第一节 难以胜任的家务劳动 |
| 第二节 功能性与精英化的家庭环境 |
| 第三节 由育德转向育“分”的家庭教育 |
| 第四章 两度同质化的家庭关系 |
| 第一节 未能平衡的夫妻关系 |
| 第二节 “好孩子”与“顽童” |
| 第三节 “接力模式”下的亲子关系 |
| 第四节 时代因素与社会期待 |
| 第五章 家庭形象的流变与相关作品的影响 |
| 第一节 不同时代的家庭形象 |
| 第二节 有待改变的家庭形象 |
| 第三节 值得重视的反作用力 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（2）基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究目的与意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、概念界定 |
| (一)幼儿哲学教学 |
| (二)民间传统游戏 |
| 四、本研究的理论基础 |
| (一)谷鲁斯内摹仿理论的主要观点 |
| (二)谷鲁斯内摹仿理论在本研究中的运用 |
| 五、研究方法 |
| (一)文献法 |
| (二)参与观察法 |
| (三)问卷法 |
| (四)访谈法 |
| (五)教育评价法 |
| 六、研究的创新点与不足 |
| 第一章 国内外相关研究文献综述 |
| 一、国外相关研究文献综述 |
| (一)国外幼儿哲学教学文献研究 |
| (二)国外有关游戏理论的文献研究 |
| 二、国内相关文献研究综述 |
| (一)国内幼儿哲学教学的文献研究 |
| (二)有关幼儿游戏的文献研究 |
| (三)有关幼儿园游戏教学策略的文献研究 |
| 第二章 基于民间传统游戏的幼儿哲学教学理论建构 |
| 一、幼儿哲学教学的可行性分析 |
| (一)哲学进步呼唤幼儿哲学家的出场 |
| (二)幼儿哲学思维语言的发展水平分析 |
| (三)幼儿哲学何以存在的现象解读 |
| (四)幼儿哲学得以存在的学理解读 |
| (五)幼儿思维“神经窗户”打开的脑科学分析 |
| 二、民间传统游戏的哲学教学价值分析 |
| (一)幼儿作为游戏的存在 |
| (二)游戏体验的思维触发机制 |
| (三)民间传统游戏的教育优势 |
| (四)游戏作为哲学探究的价值 |
| (五)几个民间传统游戏的哲学意涵 |
| 三、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学目标 |
| (一)思考能力目标 |
| (二)感知能力目标 |
| (三)社会交往能力目标 |
| (四)情感态度健康发展目标 |
| (五)对话能力目标 |
| (六)人格塑造目标 |
| 四、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学范式 |
| (一)文化建构场 |
| (二)思维游戏圈 |
| (三)复式驱动对话教学法 |
| 第三章 基于民间传统游戏的幼儿哲学教学应然、实然与尝试 |
| 一、幼儿哲学教学的应然诉求 |
| (一)新时代幼儿的成长需求 |
| (二)学前教育发展的需求 |
| (三)哲学教学变革的需求 |
| 二、幼儿哲学教学的实然状态 |
| (一)学术研究与教学实践同步发展 |
| (二)幼儿哲学教学内容以故事性文本为主 |
| (三)基本形成稳定的教学范式 |
| 三、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学尝试 |
| (一)基于“老鹰捉小鸡”游戏的幼儿哲学教学活动 |
| (二)基于“网鱼”游戏的幼儿哲学教学活动 |
| (三)基于“欻嘎拉哈”游戏的幼儿哲学教学活动 |
| (四)基于“绕口令”游戏的幼儿哲学教学活动 |
| 第四章 幼儿哲学教学中存在的问题 |
| 一、研究条件两极分化 |
| (一)学术研究一线教学条件不足 |
| (二)教学实践一线学术研究粗浅 |
| 二、教学范式相对教条 |
| (一)忽视非有声语言对话 |
| (二)规则不当易引发消极等待 |
| 三、哲学经验准备匮乏 |
| (一)模仿原型脱离现实 |
| (二)哲学天性保护意识淡薄 |
| (三)教师面前表现拘束 |
| 四、探究过程忽视幼儿年龄特点 |
| (一)问答单向性、一次性与自问自答 |
| (二)高控阻止幼儿“七嘴八舌” |
| (三)“内摹仿”过程缺失 |
| (四)“假问题”时有发生 |
| (五)角色期待革新思考不够 |
| 五、过于强调没有问题答案 |
| (一)忽视幼儿习惯养成关键期 |
| (二)忽视探究内容领域特点 |
| 第五章 幼儿哲学教学中存在问题的成因分析 |
| 一、尚未形成幼儿哲学联动机制 |
| (一)学术机构与教育机构缺乏合作 |
| (二)学术人员与一线教师默契欠佳 |
| 二、对社会环境认知和利用失衡 |
| (一)幼儿生活经验媒体化 |
| (二)自由与安全责任矛盾 |
| 三、知识传授与习得目标观念深重 |
| (一)习惯喧宾夺主的知识性学习 |
| (二)重视学习结果而忽视思考过程 |
| 四、存在原生家庭教育不当影响 |
| (一)“补偿”教育问题突显 |
| (二)家庭问题导致童心封闭 |
| 五、新教育思想理解偏差 |
| (一)忽视内摹仿价值与实现过程 |
| (二)鼓励教育有失分寸 |
| 第六章 基于民间传统游戏的幼儿哲学教学策略 |
| 一、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学决策策略 |
| (一)学前教育行政机构确立方针导向 |
| (二)学术研究与一线教学联接合作 |
| (三)学前教育设定幼儿哲学教学目标 |
| (四)幼儿哲学教学内容的决策 |
| 二、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学设计策略 |
| (一)创设安全对话环境,量身定设组织教学 |
| (二)提供积极模仿范型,设定过程与结果目标 |
| (三)了解幼儿生活经验,从幼儿模仿天性出发 |
| (四)传统游戏常态化,在反复模仿中加深体悟 |
| 三、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学互动策略 |
| (一)摒弃成人视角目标,成就幼儿学习改变 |
| (二)积极改善提问,利用两个时间 |
| (三)避免旧习干扰视听,培养幼儿视听技巧 |
| (四)正确处理跟随性表达,将幼儿模仿价值最大化 |
| (五)把握规训与自由中控线,培养幼儿自我教育 |
| (六)幼儿模仿的另一种表达,无声语也要哲学解读 |
| 四、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学成效评价策略 |
| (一)幼儿哲学教学过程评价 |
| (二)幼儿哲学教学结果评价 |
| (三)教学成效评估总结 |
| 五、基于民间传统游戏的幼儿哲学教学反思策略 |
| (一)基于教师教学态度的反思 |
| (二)基于教师教学组织的反思 |
| (三)基于教学反思的教育反思 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录1 访谈式问卷 |
| 附录2 访谈提纲 |
| 附录3 评估项目 |
| 附录4 研究开展过程性材料(选摘) |
| 攻读博士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（3）雷·布拉德伯里科幻小说的反思性研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 雷·布拉德伯里: 一位具有深远影响力的作家 |
| 第二节 科幻小说: 一种关注社会现实的文学 |
| 第三节 文献综述 |
| 第四节 理论框架 |
| 第一章 雷·布拉德伯里的反思哲学 |
| 第一节 理性中心主义: 布拉德伯里反思哲学的斗争对象 |
| 第二节 想象力: 布拉德伯里反思哲学的斗争武器 |
| 第三节 对话性: 布拉德伯里反思哲学的斗争策略 |
| 第二章 雷·布拉德伯里科幻小说的宗教反思 |
| 第一节 西方现代科幻小说的宗教基因 |
| 第二节 布拉德伯里科幻小说的宗教现状批判 |
| 第三节 布拉德伯里科幻小说的宗教愿景展望 |
| 第三章 雷·布拉德伯里科幻小说的政治反思 |
| 第一节 科幻小说的政治批判传统 |
| 第二节 布拉德伯里科幻小说的政治现状批判 |
| 第三节 布拉德伯里科幻小说的政治愿景展望 |
| 第四章 雷·布拉德伯里科幻小说的文化反思 |
| 第一节 世俗时代的文化焦灼 |
| 第二节 布拉德伯里科幻小说的文化现状批判 |
| 第三节 布拉德伯里科幻小说的文化愿景展望 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
（4）国产电视系列动画片女性媒介形象研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 1. 绪论 |
| 1.1 研究缘起 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.2.1 理论意义 |
| 1.2.2 现实意义 |
| 1.3 研究现状 |
| 1.3.1 关于国产电视系列动画片发展现状的研究 |
| 1.3.2 关于动画片角色的研究 |
| 1.3.3 关于动画片女性媒介形象的研究 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.4.1 文献分析法 |
| 1.4.2 内容分析法 |
| 1.4.3 案例分析法 |
| 1.5 样本收集、整理与分析 |
| 1.5.1 时间范围选取 |
| 1.5.2 样本筛选标准 |
| 1.5.3 样本收集方法 |
| 1.5.4 研究类目建立 |
| 2. 国产电视系列动画片女性媒介形象概况 |
| 2.1 1984—1994年国产电视系列动画片目标样本概况 |
| 2.1.1 人物数量分析 |
| 2.1.2 内容题材分析 |
| 2.1.3 角色地位及创作者情感倾向分析 |
| 2.1.4 人格特征分析 |
| 2.2 1995—2005年国产电视系列动画片目标样本概况 |
| 2.2.1 人物数量分析 |
| 2.2.2 内容题材分析 |
| 2.2.3 角色地位及创作者情感倾向分析 |
| 2.2.4 人格特征分析 |
| 2.3 2006—2018年国产电视系列动画片目标样本分析 |
| 2.3.1 人物数量分析 |
| 2.3.2 内容题材分析 |
| 2.3.3 角色地位及创作者情感倾向分析 |
| 2.3.4 人格特征分析 |
| 3. 国产电视系列动画片女性媒介形象分析 |
| 3.1 国产电视系列动画片女性媒介形象构建出现的问题 |
| 3.1.1 女性话语权明升实降 |
| 3.1.2 女性人物人格单一化 |
| 3.1.3 女性相关内容同质化 |
| 3.2 国产电视系列动画片女性媒介形象构建问题归因 |
| 3.2.1 社会观念催生两性性别偏差 |
| 3.2.2 创作者难以平衡社会责任与经济效益 |
| 3.2.3 受众市场挤压女性话语生存空间 |
| 4. 国产电视系列动画片女性媒介形象提升策略 |
| 4.1 加强行业政策法规监管 |
| 4.2 优化专业创作议程设置 |
| 4.3 提升受众性别认知水平 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）医疗纪录片《急诊科医生》创作阐述（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题缘由 |
| 1.1.1 急诊科医生的特殊性 |
| 1.1.2 紧张的“中国式医患关系” |
| 1.1.3 被“丑化”的医生形象 |
| 1.2 选题价值 |
| 1.2.1 理论价值 |
| 1.2.2 实践意义 |
| 1.3 相关文献综述 |
| 1.4 相关作品的创作现状 |
| 1.5 作品创新点 |
| 1.6 研究方法 |
| 1.7 前期准备 |
| 1.7.1 前期调研 |
| 1.7.2 中期拍摄 |
| 1.7.3 后期制作 |
| 第二章 《急诊科医生》的前期策划 |
| 2.1 纪录片的前期调研 |
| 2.1.1 拍摄许可 |
| 2.1.2 拍摄场地 |
| 2.2 纪录片的主题确立 |
| 2.2.1 主题确立 |
| 2.2.2 人物确立 |
| 2.3 叙事分析 |
| 2.3.1 “健康话题”的纪录片建构 |
| 2.3.2 叙事要素 |
| 2.3.3 叙事特征 |
| 第三章 《急诊科医生》的中期拍摄 |
| 3.1 设备选取 |
| 3.1.1 拍摄设备选取 |
| 3.1.2 辅助设备选取 |
| 3.2 实际拍摄 |
| 3.2.1 拍摄手法 |
| 3.2.2 空镜 |
| 3.2.3 象征性符号和情感化符号 |
| 第四章 《急诊科医生》的后期制作 |
| 4.1 素材分类管理 |
| 4.2 素材选取 |
| 4.3 剪辑流程 |
| 4.3.1 剪辑结构分析 |
| 4.3.2 《急诊科医生》纪录片的粗剪 |
| 4.3.3 纪录片《急诊科医生》的精剪控制 |
| 4.4 有声语言 |
| 4.4.1 配乐的选择 |
| 4.4.2 同期声的运用 |
| 4.5 调色流程 |
| 4.6 特效包装 |
| 4.6.1 矩形画幅的运用 |
| 4.6.2 虚焦镜头的应用 |
| 第五章 创作总结与反思 |
| 5.1 医疗纪录片《急诊科医生》的创作总结 |
| 5.2 医疗纪录片《急诊科医生》的创作反思 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 A 同期声 |
| 附录 B 攻读硕士学位期间科研成果 |
（6）国产儿童电视剧的产业化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 导论 |
| 一、核心概念 |
| 二、选题缘由 |
| 三、研究现状 |
| 四、研究目标及基本思路 |
| 第一章 溯源与演化：从“政治本位”到“产业本位” |
| 第一节 “政治本位”阶段(1960—1977) |
| 一、儿童剧的诞生及发展 |
| 二、基本特点 |
| 三、总体评价 |
| 第二节 “儿童本位”阶段(1978—1992) |
| 一、儿童剧的复苏与繁荣 |
| 二、基本特点 |
| 三、总体评价 |
| 第三节 “市场本位”阶段(1993—2003) |
| 一、市场主导下的两极化创作 |
| 二、创作特性 |
| 三、总体评价 |
| 第四节 “产业本位”阶段(2004—) |
| 一、产业化发展概貌 |
| 二、创作特性 |
| 三、总体评价 |
| 第二章 政策与市场：产业化的双核驱动力 |
| 第一节 政策规制与儿童剧产业化 |
| 一、政策规制的演变对产业化的影响 |
| 二、平台搭建与人才培养中的困境 |
| 第二节 市场机制与儿童剧产业化 |
| 一、市场机制与消费主义语境 |
| 二、市场机制下儿童剧的产业形态 |
| 第三节 政策规制与市场机制之间的平衡 |
| 一、政策规制对市场机制的框囿 |
| 二、市场机制对政策规制的优化 |
| 三、商业性和公益性之间的平衡 |
| 第三章 创作与接受：产业化对应的两极 |
| 第一节 在“成人本位”与“儿童本位”之间 |
| 一、“成人本位”与儿童剧创作 |
| 二、“儿童本位”与儿童剧创作 |
| 第二节 走出儿童剧创作的误区 |
| 一、两极化倾向：成人化与低幼化 |
| 二、市场化驱动：暴力化与游戏化 |
| 第三节 儿童剧接受的理想与现实 |
| 一、“儿童”和“童年”是否正走向消失 |
| 二、儿童趣味能否被分龄化定义 |
| 三、儿童剧的双重维度：成人和儿童 |
| 第四节 儿童剧接受的多样化与分众化 |
| 一、儿童趣味与成人趣味的统一 |
| 二、被忽视的高龄儿童市场 |
| 第四章 分龄化与合家欢：产业化创作的双重路径 |
| 第一节 合家欢路线的实践路径 |
| 一、合家欢的基本内涵 |
| 二、合家欢的价值取向 |
| 三、合家欢的现实操作 |
| 第二节 分龄化创作的实践路径 |
| 一、分龄化的基本原则 |
| 二、分龄化的理论依据 |
| 三、分龄化的现实操作 |
| 第三节 合家欢与分龄化的内在统一 |
| 一、儿童剧产业规模化的客观规定 |
| 二、儿童剧产业集约化的内在需求 |
| 结语 |
| 一、国产儿童剧产业化发展面临的现实问题 |
| 二、“互联网+”趋势下儿童剧产业的未来展望 |
| 附录 |
| 一、国产儿童电视剧发展大事记 |
| 二、国产儿童剧编年目录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间发表论文清单 |
| 后记 |
| 附件 |
（7）我国儿童电视成人化现象研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1. 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.3 相关文献综述 |
| 1.3.1 心理学派观点：儿童是主动的参与者 |
| 1.3.2 教育学派观点：儿童媒介教育至关重要 |
| 1.3.3 经验学派观点：电视为儿童带来较多负面影响 |
| 1.4 研究方法 |
| 2. 概念界定 |
| 2.1 儿童与儿童电视节目 |
| 2.1.1 儿童 |
| 2.1.2 儿童电视节目 |
| 2.2 成人与儿童电视节目的成人化 |
| 2.2.1 成人 |
| 2.2.2 儿童电视节目成人化 |
| 3. 儿童电视节目成人化现象透视 |
| 3.1 内容分析 |
| 3.1.1 被揭露的成人秘密 |
| 3.1.2 被异化的少年儿童 |
| 3.1.3 被扭曲的儿童观念 |
| 3.2 类型分析 |
| 3.2.1 儿童选秀节目成人化 |
| 3.2.2 儿童新闻节目成人化 |
| 3.2.3 儿童电视专题片成人化 |
| 3.3 案例分析 |
| 3.3.1 案例一：通过《智慧树》与《芝麻街》对比分析儿童在电视节目中的参与程度 |
| 3.3.2 案例二：通过《喜羊羊与灰太狼》与《猫和老鼠》对比分析动画片中的成人化倾向 |
| 4. 儿童电视节目成人化的危害 |
| 4.1 不利于儿童的健康成长 |
| 4.2 不利于家庭的引导教育 |
| 4.3 不利于节目的可持续发展 |
| 4.4 不利于舆论的积极引导 |
| 5. 儿童电视节目成人化的原因 |
| 5.1 媒介发展与文化变迁 |
| 5.1.1 媒介环境的变化 |
| 5.1.2 流行文化的侵袭 |
| 5.2 产业链弊端与创作理念偏位 |
| 5.2.1 儿童电视产业的恶性循环 |
| 5.2.2 儿童电视的创作理念偏位 |
| 5.3 导向偏颇与观念差异 |
| 5.3.1 评价导向的偏颇 |
| 5.3.2 儿童观念的差异 |
| 6. 儿童电视节目去成人化策略 |
| 6.1 加强儿童电视节目制作人专业水准 |
| 6.1.1 用“未泯的童心”制作儿童电视节目 |
| 6.1.2 坚定“儿童本位”的立场 |
| 6.2 完善儿童电视节目创作编排体系 |
| 6.2.1 让更多的儿童参与其中 |
| 6.2.2 重视前馈信息和反馈信息 |
| 6.3 了解儿童观众的收视心理 |
| 6.3.1 快乐先行,教育随后 |
| 6.3.2 尊重天性,强化艺术性 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）多元媒介环境下的我国儿童电视节目研究（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| ABSTRACT |
| 导论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、研究的意义 |
| 三、研究文献综述 |
| 四、研究方法 |
| 五、研究内容与论文结构 |
| 第一章 当代多元媒介环境透视 |
| 第一节 多元媒介环境带来社会文化新特征 |
| 一、“媒介作为环境” |
| 二、当代媒介环境的变化 |
| 第二节 多元媒介环境提出儿童发展新课题 |
| 一、影响儿童发展的环境因素分析 |
| 二、当代中国儿童面临的媒介环境特征——以电视为核心的“三足鼎立”之势 |
| 三、聚焦三种主要媒介 |
| 四、媒介环境与家庭、学校和社会教育 |
| 第三节 多元媒介环境呼唤儿童电视节目传播新变化 |
| 第二章 多元媒介环境下的儿童电视节目的定位 |
| 第一节 受众：多层次的儿童与挑剔的家庭 |
| 一、从节目层面出发的受众细分 |
| 二、频道层面上寻求受众拓展 |
| 第二节 功能：文化责任的坚守与现实角色的实现 |
| 一、理想的三种“身份” |
| 二、儿童电视节目的现实角色 |
| 第三节 内容：教育与娱乐的艰难博弈 |
| 一、天平的两端 |
| 二、硬币的两面 |
| 第四节 路径：公益与市场的共赢 |
| 一、公益与市场成为我国儿童电视节目的两难选择 |
| 二、公益为主,逐步提高市场竞争力的发展路径 |
| 第三章 传者与受者互动的突破 |
| 第一节 儿童——特殊的受众 |
| 一、从童年说起 |
| 二、儿童的世界——生活、游戏和学习的多重变奏 |
| 三、儿童的视听心理与需求 |
| 四、以儿童为中心的家庭收视“集合” |
| 第二节 儿童电视节目的传播者的专业化道路 |
| 一、儿童电视节目传播者的职业角色 |
| 二、儿童电视节目传播者的专业化道路 |
| 第三节 儿童电视节目传受双方互动的基点与归宿 #111——以儿童为本的创作理念 |
| 一、理念的生发 |
| 二、理念的实现 |
| 第四章 儿童电视节目内容生产的创新 |
| 第一节 寻找纷繁问题的症结所在 |
| 一、内容缺乏导致的低水平重复和动画片泛滥 |
| 二、视角偏颇导致的“成人化”与“小儿科” |
| 三、教化与娱乐的错位 |
| 四、绿色荧屏尚有距离 |
| 第二节 回归童年的儿童电视节目创作 |
| 一、尊重自然 |
| 二、重视游戏 |
| 三、创新互动 |
| 第三节 多元媒介环境下提高儿童电视节目内容竞争力的策略 |
| 一、做有“重复性”消费价值的内容 |
| 二、变电视节目为视听节目的理念 |
| 三、完善儿童电视节目的评价体系 |
| 四、品牌效应下的内容提升 |
| 五、以内容创新促进产业链形成 |
| 第五章 构建以少儿频道为主体的立体化传播渠道 |
| 第一节 渠道拓展势在必行 |
| 一、多元媒介环境中我国专业化儿童电视频道的困扰 |
| 二、竞合是媒介市场的必然选择 |
| 三、不容忽视的儿童媒介接触新特征 |
| 第二节 以少儿频道为主体辐射出版物、网络等各种媒体的传播渠道 |
| 一、少儿电视频道的转向 |
| 二、其它传播渠道的搭建与配合 |
| 第六章 本论文研究结论和对未来研究方向的建议 |
| 一、研究结论 |
| 二、研究限制与未来研究方向建议 |
| 三、结语：耐得住“寂寞”的儿童电视 |
| 附录 |
| 附录一 儿童权利宪章 |
| 附录二 调查问卷及数据分析 |
| 附录三 访谈提纲 |
| 附录四 《乐智小天地》分龄主题 |
| 附录五 攻读学位期间发表的与学位论文相关的学术论文 |
| 参考文献 |
| 后记 |
（9）大众传媒语境下儿童文学传播障碍归因研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 问题的提出 |
| 第二节 研究对象与研究现状 |
| 第三节 理论基础与研究假设 |
| 第四节 研究方法与创新点 |
| 第一章 儿童文学传播现状与存在的障碍 |
| 第一节 对儿童文学传播现状的总体描述 |
| 第二节 对儿童文学阅读状况的调查——以济南市小学生为例 |
| 第三节 儿童文学传播障碍的主要表现 |
| 第二章 障碍归因之一：传播者与传播内容 |
| 第一节 儿童文学创作观的困境 |
| 第二节 文学形象独特性的缺失 |
| 第三节 叙事创新不足的制约 |
| 第四节 文学传播语言的障碍 |
| 第三章 障碍归因之二：传播中介与“意见领袖” |
| 第一节 儿童文学出版的“把关人”位移 |
| 第二节 语文教材的儿童文学选文缺失 |
| 第三节 教师与家长的“意见领袖”偏差 |
| 第四章 障碍归因之三：接受者及其反馈 |
| 第一节 儿童文学接受障碍的外因分析 |
| 第二节 儿童文学接受障碍的内因分析 |
| 第三节 儿童文学受众的反馈 |
| 第五章 儿童文学传播效果提升路径 |
| 第一节 儿童文学生产的创新策略 |
| 第二节 儿童文学传播的媒介组织发展策略 |
| 第三节 发挥儿童文学传播的“意见领袖”作用 |
| 第四节 畅通儿童文学接受与反馈路径 |
| 余论 传媒时代，儿童文学研究何为 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录 1：调查问卷 |
| 附录 2：访谈提纲 |
| 攻读学位期间的学术成果 |
| 致谢 |
（10）我国少儿电视频道运营研究（论文提纲范文）
| 论文创新点 |
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景与意义 |
| 二、研究问题与思路 |
| 三、研究方法与创新 |
| 四、境内外研究现状 |
| 五、相关概念界定 |
| 第一章 我国少儿频道及其发展概述 |
| 第一节 少儿电视与青少年发展 |
| 一、少儿电视与青少年学习 |
| 二、少儿电视与少儿智力发育 |
| 三、对青少年个性和社会发展的影响 |
| 第二节 少儿节目频道化播出背景 |
| 一、少儿电视事业发展的需要 |
| 二、未成年人健康成长的需要 |
| 三、电视媒介专业化的需要 |
| 第三节 少儿频道发展的三次机遇期 |
| 一、第一次发展机遇期(20世纪80年代) |
| 二、第二次发展机遇期(20世纪90年代) |
| 三、第三次发展机遇期(21世纪初以来) |
| 第四节 少儿频道的总体布局与概况 |
| 一、数量增多,形成一定规模 |
| 二、影响力增大,收视份额提升 |
| 三、探索多元化运营模式 |
| 四、央视少儿频道的频道制改革 |
| 第二章 我国少儿频道运营面临的问题及成因 |
| 第一节 外部环境的制约 |
| 一、经济角度：部分省份不具开办频道条件 |
| 二、覆盖层面：存在体制与技术双重障碍 |
| 三、主体责任：缺乏服务频道的有效规范 |
| 第二节 自身的差距与不足 |
| 一、传受关系：频道内容服务供需错位 |
| 二、资源配置：频道建设发展资源短缺 |
| 三、运营方式：公益性定位难以商业性经营 |
| 四、人员安置：“包袱”仍需背负 |
| 五、利益分配：缺乏公平制度 |
| 第三节 收视竞争加剧的异化格局 |
| 一、青少年收视特点素描 |
| 二、上星频道白热化竞争 |
| 三、少儿频道的地域竞争 |
| 第四节 面临问题的成因 |
| 一、制度与体制的原因 |
| 二、技术与水平的原因 |
| 三、资源与环境的原因 |
| 四、人员与观念的原因 |
| 第三章 境外少儿频道发展与运营分析 |
| 第一节 境外少儿频道发展概述 |
| 一、纷纷开办少儿频道 |
| 二、少儿节目制作经费增加 |
| 第二节 境外少儿频道发展特性 |
| 一、节目形态与形式多样化 |
| 二、少儿节目的合作与市场 |
| 三、动画片成为少儿节目主角 |
| 第三节 境外少儿频道运营特点 |
| 一、美国：世界第一个少儿频道Nickelodeon |
| 二、英国：少儿频道CBBC与婴幼儿频道Cbeebies |
| 三、台湾：东森电视集团亲子频道东森幼幼 |
| 第四节 境外少儿频道运营的经验与启示 |
| 一、锁定目标,使节目具有针对性 |
| 二、因地制宜,频道经营模式多样化 |
| 三、依托主频道,极力向全球扩张 |
| 四、健全制度,力促频道持续发展 |
| 五、完善产业链,推动良性发展 |
| 六、构建联播网,优化资源配置 |
| 第四章 我国少儿频道运营的外部环境优化对策 |
| 第一节 宏观政策层面的优化对策 |
| 一、实施少儿频道发展新战略 |
| 二、多角度推进频道可持续发展 |
| 三、合理调控少儿“频道”资源 |
| 四、加强少儿电视行业自律与管理 |
| 第二节 电视机构层面的优化对策 |
| 一、按照文化体制改革的要求推进制播分离 |
| 二、积极构建少儿节目产业链 |
| 三、审慎推进频道制改革 |
| 第三节 少儿电视资源优化对策 |
| 一、打造全国少儿电视节目交换平台 |
| 二、推进少儿电视拓展新媒体领域 |
| 三、精办国家网络电视台少儿频道 |
| 第五章 我国少儿频道自身的运营对策 |
| 第一节 频道的资源盘点 |
| 一、资源盘点的主要依据 |
| 二、动画片/剧类和学龄前节目的资源盘点 |
| 三、其他资源分类盘点 |
| 第二节 频道资源的整体规划 |
| 一、动画片/剧类资源的规划 |
| 二、非动画片/剧类资源的规划 |
| 三、央视少儿频道的版面规划 |
| 第三节 少儿频道资源掌控与拓展 |
| 一、动画资源：掌握话语权力推产业开发 |
| 二、影视剧资源：自主研发扩大资源效应 |
| 三、生活类资源：注重实用贴近性强 |
| 四、文艺运动类资源：提升娱乐性活动化促发展 |
| 五、科教类资源：寓教于乐对位传播打造精品 |
| 六、情感类资源：平等理解情节性强谨慎处理 |
| 七、社会类资源：提升品质突显内涵 |
| 第四节 品牌塑造与活动化生产 |
| 一、少儿频道的品牌化 |
| 二、少儿频道的活动化生产 |
| 三、层级策略目标：从专业化到品牌化 |
| 四、层级策略目标：从收视率到影响力 |
| 第五节 把握发展策略路径 |
| 一、调整频道定位：从受众定位到内容定位 |
| 二、转换运营主体：以频道为中心打造品牌节目 |
| 三、转变生产理念：从技巧导向到资源导向 |
| 四、转变生产模式：从自娱自乐到活动化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻博期间发表的论文 |
| 后记 |
四、小儿科?——当前少儿电视节目创作态势综述（论文参考文献）
- [1]国产动画电影中的家庭形象研究[D]. 王瑞. 南京师范大学, 2020
- [2]基于民间传统游戏的幼儿哲学教学活动研究[D]. 卢红博. 哈尔滨师范大学, 2019(02)
- [3]雷·布拉德伯里科幻小说的反思性研究[D]. 刘义. 南京师范大学, 2019(04)
- [4]国产电视系列动画片女性媒介形象研究[D]. 李云琪. 华中师范大学, 2019(01)
- [5]医疗纪录片《急诊科医生》创作阐述[D]. 吴雨泽. 昆明理工大学, 2019(04)
- [6]国产儿童电视剧的产业化研究[D]. 王素芳. 海南师范大学, 2018(01)
- [7]我国儿童电视成人化现象研究[D]. 汪晨. 江西财经大学, 2013(06)
- [8]多元媒介环境下的我国儿童电视节目研究[D]. 李琦. 华东师范大学, 2012(01)
- [9]大众传媒语境下儿童文学传播障碍归因研究[D]. 王倩. 山东师范大学, 2012(08)
- [10]我国少儿电视频道运营研究[D]. 阎建光. 武汉大学, 2011(04)